Lapisan perak dari penutupan COVID-19 di sekolah musik

“Guru, siswa, dan keluarga kami sangat senang bisa kembali, bertemu semua orang lagi,” kata Brandon Tesh, direktur Third Street Music School di New York City. Sekolahnya memulai kembali kelas tatap muka pada September 2021 setelah 18 bulan instruksi online, yang disebabkan oleh penutupan sekolah yang diperintahkan pemerintah yang bertujuan memperlambat penyebaran virus COVID-19. Sekolah musik dan program musik lainnya juga memulai kembali pengajaran langsung pada musim gugur yang lalu, tetapi pada awal Januari 2022, sekolahnya dan yang lainnya harus beralih kembali ke pembelajaran online untuk sementara waktu karena meningkatnya infeksi COVID di kota mereka. Sekolahnya kembali secara langsung pada pertengahan Januari, meskipun dengan opsi pengujian COVID yang ditingkatkan dan langkah-langkah keamanan tambahan.

“Kami berguling dengan pukulan, membuat musik, dan membuat siswa kami tetap aktif,” kata Rebecca Henry, wakil ketua jurusan string di Peabody Preparatory, yang juga kembali ke pembelajaran virtual pada bulan Januari. “Kami harus membatalkan Orkestra Festival Akademi Kinerja Januari yang besar dan mencoba menjadwal ulang ke Februari.” Nick Skinner melaporkan bahwa program OrchKids-nya, yang menyediakan pengajaran musik gratis untuk lebih dari 1.900 siswa di sekolah umum Baltimore, “telah mengembangkan rencana tatap muka virtual dan modifikasi untuk semua situs kami sehingga kami dapat fleksibel dari minggu ke minggu berdasarkan pengujian COVID di setiap sekolah,” beralih kembali ke virtual kapan pun dibutuhkan.

Para pendidik ini dan siswanya telah menjadi ahli dalam berputar cepat, keterampilan yang harus mereka kuasai saat pandemi dimulai pada Maret 2020, ketika mereka tiba-tiba harus belajar menggunakan Zoom dan program konferensi video lainnya serta aplikasi untuk merekam musik sehingga siswa dapat terus berinteraksi dengan guru mereka dan membuat pertunjukan virtual.

Setelah instruksi tatap muka dilanjutkan di banyak sekolah September lalu—walaupun dengan topeng dan tindakan pencegahan jarak sosial membuat pengalaman belajar jauh berbeda dari sebelum pandemi—orang mungkin membayangkan bahwa siswa dan guru akan dengan senang hati mengucapkan selamat tinggal pada alat online yang mereka gunakan selama penutupan. Tetapi banyak pendidik terus menggunakan beberapa alat virtual musim gugur yang lalu, sebagai bagian dari perangkat pribadi mereka karena mereka merasa teknik tersebut meningkatkan pengalaman belajar, memberikan lapisan perak yang mengejutkan pada cobaan penutupan.

“Salah satu lapisan perak terbaik adalah Zoom. Itu mengubah semua yang kami lakukan,” kata Nick Skinner, Direktur Senior OrchKids. Dia dan orang lain telah menemukan bahwa Zoom adalah alat yang hebat untuk mengadakan pertemuan fakultas, lokakarya pengembangan profesional, dan kumpul-kumpul dengan orang tua, menghilangkan waktu perjalanan untuk semua orang karena orang-orang hanya terhubung satu sama lain dari rumah.

Karena konferensi video, “kami dapat mulai merencanakan secara kolektif,” kata Jessica Zweig, Direktur Program Play di Philly, program gratis setelah sekolah untuk lebih dari 300 siswa yang bertemu di lima pusat berbeda di Philadelphia. Sebelumnya, selalu sulit untuk mengumpulkan semua guru dari situs program yang berbeda untuk rapat, tetapi sekarang Zweig melaporkan bahwa guru “berkumpul dalam rapat virtual setiap dua minggu untuk menemukan cara menciptakan konsistensi dan kontinuitas di antara strategi pengajaran kami. ”

Penutupan juga berdampak pada kurikulum OrchKids. Untuk pertama kalinya mereka menawarkan pelajaran online pribadi mingguan kepada semua siswa yang dapat terhubung dengan mereka secara virtual. Itu benar-benar berbeda dari strategi pengajaran yang mereka gunakan—pendekatan bermain kelompok El Sistema. “Kami melihat bahwa tidak ada yang dapat dibandingkan dengan bimbingan instruksi satu-satu,” kata Skinner. “Kami masih akan melakukan pelajaran kelompok untuk siswa yang lebih muda yang baru memulai. Tapi kami berpikir untuk membawa les privat lebih banyak ke dalam program seiring kemajuan siswa.”

“Kami akan menggunakan pelajaran Zoom untuk hari-hari bersalju dan pelajaran tata rias,” kata Rebecca Henry, wakil ketua departemen string di Peabody Preparatory. “Kami akan menyertakan beberapa kelas repertoar online untuk siswa yang tidak dapat selalu hadir di acara tatap muka kami.” Peabody dan lainnya mengizinkan beberapa siswa yang tidak nyaman kembali ke instruksi langsung untuk mengikuti pelajaran virtual.

Pada bulan April 2021 siswa orkestra di Third Street Music School di New York City mengambil alih jalan di depan sekolah untuk penampilan langsung pertama mereka setelah satu tahun belajar dari jarak jauh.
(Kredit foto: Courtesy Third Street Music School, Mark Torres Photography.)

Lapisan perak lain yang populer di kalangan pendidik yang kami ajak bicara adalah kesempatan untuk membawa musisi profesional selama penutupan untuk bertemu dengan siswa di kelas master virtual dan lokakarya “dengan biaya yang lebih murah,” kata Skinner. Tidak perlu menutupi biaya tiket pesawat dan hotel dengan pertemuan virtual. Dia dan yang lainnya berencana untuk melanjutkan kunjungan virtual ini. “Kami telah meningkatkan beberapa peralatan dan pengetahuan teknis kami,” kata Tesh, “sehingga kelas master digital dapat benar-benar berkualitas baik. Kami juga akan menyiarkan lebih banyak pertunjukan kami secara langsung karena kami membatasi kapasitas pada pertunjukan langsung kami,” sebuah proses yang dimulai musim semi lalu dengan video pertunjukan langsung yang terjadi ketika New York City mulai mengizinkan pertunjukan di luar ruangan. konser di jalan-jalan tertentu.

Program Zweig menugaskan komposer untuk membuat karya baru untuk siswa Play on Philly. Komposer Iran-Kanada Dr. Iman Habibi menulis sebuah karya yang “anak-anak belajar secara virtual sendiri. Kami melakukan rekaman individu dan menggabungkannya. Dia mampu memberi mereka umpan balik dari Kanada.” Now Play on Philly menugaskan komposer untuk menulis karya baru yang sesuai untuk pemula tetapi “ditulis oleh orang-orang yang mencerminkan anak-anak yang memainkannya.”

Proyek kinerja kelompok online memicu banyak kreativitas siswa. OrchKids selalu menawarkan lokakarya komposisi kolektif di mana siswa akan berimprovisasi bersama di sekitar tema untuk membuat karya baru, yang kemudian akan mereka tampilkan dalam sebuah konser. “Kami menemukan cara lain di ruang virtual,” kata Skinner. “Siswa masing-masing akan merekam diri mereka sendiri memainkan barang-barang mereka sendiri dan mengirimkannya. Kami menyewa seorang produser untuk menenun semuanya dan membuat trek. Anak-anak sangat bebas dengan rekaman mereka.” Selain itu, karya yang dibuat selama pertunjukan langsung secara langsung “tidak terlalu jauh dari konser. Dengan workshop virtual, kami memiliki video yang bisa terus dinikmati.” Mereka juga menggunakan pendekatan ini untuk merekam kelompok siswa yang berbeda tampil ketika kekhawatiran COVID mencegah diadakannya konser musim dingin pada bulan Desember, seperti yang dilakukan Play on Philly.

Rebecca Henry terkesan dengan kreativitas yang ditunjukkan siswa dalam konser online mereka selama penutupan, saat mereka menambahkan “seni, puisi, dan improvisasi pada cerita yang memiliki lebih banyak variasi daripada konser kami yang biasa. Kami akan mencari peluang serupa ke depan.” Begitu juga dengan Katrina Wreede, yang siswa sekolah menengahnya mengumpulkan karya multimedia tentang air, menambahkan foto mereka sendiri untuk mengikuti musik—salah satu dari banyak proyek kreatif dalam Program Musisi Muda yang dia koordinasi dan ajar di San Francisco Community Music Tengah. Dia mendorong murid-muridnya untuk terus mengembangkan keterampilan merekam yang mereka pelajari selama pandemi dan “menciptakan sesuatu dan menyebarkannya ke dunia di YouTube. Beberapa siswa melakukan proyek mereka sendiri tahun ini. Mereka membuat video untuk anak-anak baru yang masuk ke grup, dengan tips tentang cara berlatih dan hal-hal bermanfaat lainnya. Itu sangat ramah.”

Wreede juga menjelajahi rekaman musik di YouTube dengan siswa selama penutupan, melakukan lebih banyak mendengarkan dan menganalisis dengan mereka daripada sebelumnya. Begitu pula Henry. Keduanya berharap untuk memadukan ini ke dalam pengajaran langsung mereka. Keduanya juga mencatat manfaat lain dari pelajaran online mingguan mereka dengan siswa—itu penting bagi kesejahteraan siswa, menciptakan “tempat yang aman untuk kedamaian, kreativitas, dan pembuatan musik,” kata Wreede. Henry menambahkan bahwa isolasi yang disebabkan oleh penutupan itu sangat berat bagi remaja. “Koneksi mingguan kami lebih pribadi daripada sebelumnya, karena kami semua menavigasi makna membuat musik.”

Gambar fitur: Mainkan siswa Philly yang tampil di St. Rose of Lima Music Center program Philadelphia ini. Courtesy Play di Philly, foto oleh Daniel Kontz.

Leave a Comment