Mengembangkan Aurelect Anda Vs. Kecerdasan Anda

Sebagai seorang remaja, saya ingat Paul McCartney berbicara tentang menulis Kemarin”, lagu yang paling banyak direkam sepanjang masa. Awalnya, dia tidak yakin apakah dia yang membawanya sendiri atau apakah dia tanpa sadar mencurinya dari penulis lain karena melodi itu datang kepadanya dengan begitu mudah.

Kisah McCartney bergema dengan pengalaman saya sendiri dalam menulis melodi.

Hari ini saya menggambarkan ini kepada murid-murid saya sebagai “mengingat melodi yang tidak pernah ditulis”. Itu datang dari tempat yang dalam dan datang dengan deja vu; itu baru dan akrab. Ini adalah jawaban terbaik saya untuk pertanyaan yang tak terhindarkan: bagaimana Anda tahu nada yang tepat untuk dipilih saat menulis lagu?

Ini pertanyaan yang wajar, tetapi datang dari keinginan untuk memahami secara intelektual apa itu proses insting.

Aurelect versus Intellect

Secara intelektual, kita bisa mempelajari ratusan perangkat melodi yang keren. Saya mengajar banyak dari mereka di Kelas Master Melody saya, seperti Baris+3 Di mana perubahan bentuk, karena sangat penting untuk memperluas pemahaman mental kita tentang melodi. Namun, untuk membawa penulisan melodi ke tingkat komposisi berikutnya, kita perlu mematikan kecerdasan kita dan mempercayai apa yang saya sebut “Aurelect”.

Pada saat-saat aurelek, kita tidak berpikir secara intelektual tentang melodi, tetapi kita mendengarnya. Kita mengikuti kemana telinga menuntun kita dan mempercayai insting kita.

Bagaimana kita mengembangkan Aurélect kita?

Mari kita ambil Paul McCartney sebagai contoh. The Beatles menulis beberapa melodi terbesar dalam rekaman musik. Namun, tahukah Anda bahwa mereka mulai sebagai band penutup? Di tahun-tahun awal mereka, mereka bermain delapan jam semalam di klub-klub di Hamburg, Jerman. Untuk menutupi berjam-jam panggung, mereka harus menghafal banyak lagu. Jadi sambil memainkan lagu-lagu pop terbaru, mereka juga mempelajari lagu-lagu Broadway, lagu-lagu pub Irlandia, dan setiap gaya musik yang bisa mereka dapatkan. Saya yakin itulah alasan besar mengapa musik mereka diterima secara universal di seluruh dunia. Dengan mengingat semua lagu ini, Paul dan The Beatles memiliki insting yang dalam untuk digunakan nanti saat menulis lagu mereka sendiri.
Improvisasi adalah langkah kedua yang diperlukan untuk mengembangkan aurelek Anda. Orang sering pergi ke konser dan mengagumi bagaimana gitaris atau instrumentalis terkenal secara spontan berimprovisasi solo yang panjang. Band jam dapat menghabiskan waktu berjam-jam memainkan akord dan melodi. Bagaimana mereka mendengar semua nada dan melodi ini? Mereka telah mengembangkan aurelect mereka sampai bisa melepaskan dan mempercayainya. Mereka tidak memikirkan teknik apa yang harus mereka gunakan selanjutnya. Mereka berada di saat ini. Penulisan melodi yang hebat berasal dari tempat naluriah yang sama ini.

Di Kelas Master Melodi Tingkat Lanjut, saya memberi siswa tugas untuk menyemburkan melodi selama lima belas menit setiap hari. Anda dapat melakukan hal yang sama. Rekam progresi akord empat bar sederhana dan putar. Saat diputar di latar belakang, melodi spitball yang tidak ada artinya. Tidak peduli lirik apa yang Anda nyanyikan. Jangan khawatir tentang nada yang harus Anda nyanyikan. Keluarkan saja melodinya dan nyanyikan bersama!

Dengan melakukan ini secara teratur, Anda akan mulai mengembangkan aurelek Anda, sehingga Anda dapat mempercayai telinga Anda. Selain itu, Anda akan menemukan bahwa melodi yang menarik muncul entah dari mana. Rekam apa yang Anda lakukan dan Anda dapat menggunakan bagian terbaik untuk mengembangkan seluruh lagu. Saat ini, banyak seniman kontemporer, mulai dari The Weeknd dari pop hingga Sam Hunt dari musik country, menggunakan teknik ini dalam proses kreatif mereka.

Ketika Anda membuat melodi menggunakan aurelect, idenya adalah untuk mengambil semua lagu yang telah Anda hafal dalam hidup Anda, tips dan trik intelektual yang telah Anda pelajari dari belajar musik, dan biarkan mengalir, aduk di alam bawah sadar Anda. Ini akan terwujud secara alami saat Anda meludah dan mencipta. Pada hari yang baik, melodi akan menjadi baru, asli dan segar.

Ingatlah bahwa melodi harus menyenangkan dan selalu alami. Bagi pendengar, frasa tersebut seharusnya terdengar seperti dibuat dengan mudah. Semakin Anda mengembangkan aurélect Anda, semakin baik Anda menjadi dan semakin melodi Anda akan menggerakkan publik.

Sampai lain kali—tulis di atasnya!


Clay Mills adalah enam kali pembuat lagu #1 dan beberapa penulis lagu/produser yang dinominasikan Grammy. Lagu-lagunya telah direkam oleh artis country, pop, rock, dance, bluegrass dan gospel besar. Suara dan lagunya telah masuk ke kampanye iklan nasional dan soundtrack film. Dia mendirikan SongTown.com, situs pendidikan penulis lagu terkemuka di dunia, dan merupakan penulis bersama Mastering Melody Writing & The Songwriter’s Guide to Mastering Co-writing. Clay sangat bersemangat mengajar menulis lagu seperti halnya menulis lagunya sendiri.

Gambar Getty

.

Leave a Comment