Duke tidak memiliki persyaratan seni yang tepat

Memotong gulungan film dengan sempurna di ruangan gelap. Menandatangani inisial Anda di bagian bawah lukisan yang sudah selesai. Membungkuk di akhir malam pembukaan drama yang Anda kerjakan selama tiga bulan. Menyelesaikan putaran terakhir dari pirouette yang telah Anda pelajari selamanya. Mengedit bagian terakhir dari langit biru untuk menonjolkan subjek foto Anda. Tidak ada perasaan yang lebih baik daripada melihat versi terakhir dari seni yang Anda buat menjadi hidup.

Namun, Duke tidak memiliki persyaratan seni yang tepat. Saya menyentuh ini di my Duke 2022: Apa yang masuk dan apa yang keluar opini dan telah memutuskan itu layak untuk momen wordier sendiri karena sentralitas seni yang diabaikan dalam kehidupan kita sehari-hari.

Masalah dengan persyaratan seni saat ini ada dua.

Pertama, meskipun universitas secara teknis memiliki persyaratan seni melalui kode Pengetahuan Area Seni, Sastra dan Pertunjukan (ALP), tidak setiap siswa harus memenuhi persyaratan ini. Siswa Trinity harus mengambil dua kredit yang diberi kode untuk ALP, tetapi siswa Pratt diberi pilihan untuk memilih Area Pengetahuan lain daripada ALP untuk kebutuhan mereka. Kedua, sebagian besar mata kuliah berkode ALP adalah seminar atau hanya studi seni tertentu. Dari 230+ mata kuliah berkode ALP yang ditawarkan untuk semester Musim Semi 2022, kira-kira kurang dari sepertiga mata kuliah yang langsung digunakan; artinya siswa membuat karya seni mereka sendiri seperti tarian, drama, tulisan kreatif, film, foto, lukisan, dll.

Dengan demikian, Duke memiliki persyaratan seni yang tidak tepat karena siswa Pratt tidak harus mengambil bagian dalam kursus berkode ALP dan relatif kurangnya kursus seni langsung. Studi dan seminar tentang seni fokus pada pemahaman tentang lainnya seni orang. Meskipun penting sebagai alat dasar untuk mengejar usaha seni sendiri, gaya kelas ini tidak mendorong siswa untuk memikirkan dunia mereka sendiri dan kehidupan sehari-hari sebagai inspirasi untuk sesuatu yang akan dibuat. Kursus seni langsung seperti Memproduksi Docu-Fiction, Advanced Painting, atau Acting for the Camera memberikan inspirasi ini saat siswa membuat karya seni mereka sendiri alih-alih hanya belajar tentang bentuk seni yang dimaksud.

Ketika membahas keinginan saya untuk persyaratan seni yang lebih baik, seorang teman tidak setuju, mengatakan bahwa nilai terendah yang pernah mereka terima adalah di kelas seni. Ini adalah poin yang adil mengingat obsesi Duke dengan IPK sempurna; namun, mengutip salah satu profesor Ekonomi saya “ini bukan tentang nilai, ini tentang apa yang Anda pelajari.”

Menciptakan seni mengajarkan Anda cara berpikir di luar kotak. Menciptakan seni mengajarkan Anda bagaimana sinar matahari yang terlihat menyinari satu stan tertentu di WU adalah inspirasi untuk keseluruhan rangkaian foto. Menciptakan seni mengajarkan Anda untuk mengenali bagaimana seri angka yang Anda masukkan ke dalam kode ilmu komputer Anda dapat dimanipulasi dan digeser untuk membuat sesuatu yang sama sekali berbeda. Menciptakan seni mengajarkan Anda untuk memperhatikan pola biologis dari sistem organisme yang sangat penting untuk kelangsungan hidup mereka. Menciptakan seni mengajarkan Anda NFT mana yang memiliki nilai seni sejati yang akan berarti sesuatu di masa depan. Menciptakan seni mengajarkan Anda bahwa segala sesuatu adalah seni dan bahwa ada sesuatu untuk diciptakan dalam segala hal, di mana saja.

Saya ingat guru fisika saya dari sekolah menengah menyatakan sesuatu di sepanjang baris “Anda dapat mengetahui setiap konsep dalam buku teks, tetapi untuk menjadi pelopor industri apa pun, Anda harus dapat menciptakan ide dan konsep baru sendiri” .

Ini melekat pada saya sejak dan saya telah menemukan bahwa sejak awal waktu, pionir dalam industri di luar dunia seni tidak hanya dikenal karena kreativitas mereka, tetapi juga luar biasa. karena dari kreativitas mereka.

Keingintahuan dan latar belakang kreatif Leonardo da Vinci dalam seni bisa dibilang mengarah pada penemuan barang-barangnya seperti mesin terbang amatir dan pakaian selam untuk eksplorasi laut. Albert Einstein sendiri mengatakan bahwa “ilmuwan terbesar adalah seniman juga” dan percaya bahwa karya ilmiahnya terkait erat dengan seni. Ekonom John Maynard Keynes, yang meletakkan dasar bagi prinsip-prinsip ekonomi Keynesian yang dianut di AS, menegaskan untuk terlibat dengan seni karena ia melihat para ekonom sebagai wali “kemungkinan peradaban” dan percaya bahwa seni sangat penting untuk posisi ini. Filsuf Karl Marx mengakui pentingnya estetika artistik dalam teori fetisisme komoditasnya yang masih berlaku sampai sekarang.

Fokus pada para pionir terkenal ini dan pencapaian mereka bukanlah untuk mengatakan bahwa hanya seseorang yang selaras dengan kreativitas mereka yang dapat membayangkan hal-hal seperti yang mereka lakukan. Perbedaannya adalah bahwa para pionir ini tahu bagaimana mengambil apa yang hanya ada dalam pikiran mereka dan menghidupkannya di dunia nyata, sebuah keterampilan yang diajarkan seni kepada Anda bagaimana mencapainya. Dapat dikatakan bahwa upaya artistik para pionir sebelumnya mengajari mereka bagaimana menciptakan sesuatu yang hanya dibayangkan orang lain secara nyata. Dengan fokus kuat Duke dalam membentuk pionir masa depan, persyaratan seni langsung adalah kepentingan terbaik mereka.

Saya ingin mencatat bahwa ada sesuatu yang bisa dikatakan untuk menciptakan seni secara sukarela, yang dapat dikalahkan oleh kursus seni yang diperlukan. Saya tahu banyak dari Anda benci dipaksa untuk membuat sketsa pemandangan kota yang sama seperti orang lain di sekolah seni dasar, terutama mengetahui itu akan dinilai secara subjektif. Namun, saya telah menemukan bahwa kursus seni langsung di sini diajarkan oleh para profesor yang mendorong dan mengangkat kreasi unik dari setiap siswa, memungkinkan ide-ide mereka berkembang dan membuahkan hasil.

Secara keseluruhan, memiliki persyaratan seni langsung akan menguntungkan setiap orang di badan siswa Duke. Pengalaman yang akan diberikan kursus akan terbawa ke dalam upaya ekonomi, ilmiah, dan bisnis mereka—menciptakan pionir masa depan.

Olivia Bokesch adalah tahun pertama Trinity. Kolomnya biasanya berjalan pada hari Rabu alternatif.

Leave a Comment