Mengapa Stanford harus memiliki lebih banyak ruang seni

Melangkah ke panggung seni Stanford, orang tidak bisa tidak mengagumi skala megah dari Bing Concert Hall, koleksi besar Cantor Arts Center, pertunjukan yang mengubah hidup dari drama musim gugur Asian American Theatre Project. Diantara yang Mati atau akord bergema Stanford Symphony Orchestra di Pin dari Roma. Ketersediaan pertunjukan yang luas dan tempat-tempat profesional tampak seperti semua yang dapat diharapkan oleh siswa seperti saya, seorang penggemar seni yang berasal dari sekolah menengah atas dengan skala terbatas.

Sementara saya terpesona oleh banyaknya peluang ini, pencarian putus asa saya untuk sebuah ruangan untuk berlatih seruling sebelum audisi Wind Symphony saya selama minggu pertama sekolah mengungkapkan kepada saya sisi lain dari seni di Stanford: perjuangan yang dihadapi siswa untuk menemukan ruang untuk memajukan pengejaran mereka secara individu.

Saya pertama kali menemukan ruang latihan musik di Braun Music Center. Google “ruang musik Stanford” dan Anda menemukan Braun 206, satu-satunya respons yang valid di halaman. Melangkah ke pintu kaca dan melihat bilik kecil di mana pemain cello berjuang untuk menghindari tangan mereka mengenai piano atau dinding, saya langsung dibawa kembali ke sekolah asrama di mana hubungan cinta-benci saya dengan bilik latihan di ruang bawah tanah gedung seni mendorong saya untuk mengoceh dalam pernyataan pribadi Common App saya, “Saya benci bagaimana karpet berdebu menyedot cahaya dari vibrato saya; Aku benci bagaimana dinding berjamur membunuh romansa latihan. Tapi di akhir setiap hari sekolah, saya masih terjebak di ‘ruang bawah tanah.’”

Setelah menunggu 15 menit untuk bilik berikutnya yang tersedia, saya mendapati diri saya menatap lembaran musik saya dengan kosong, terganggu oleh suara-suara di sekitar saya. Pemain flautist lain di ruangan di ujung aula memainkan not balok dengan lebih sempurna daripada yang pernah saya impikan. Hornist Prancis di sebelah tampaknya juga mempersiapkan audisi ansambel, memainkan bagian berulang kali. Saya memainkan nada tengah A yang putus asa, suara saya kering dan datar, dengan semua resonansi diserap oleh dinding tebal yang tertutup dan hilang dalam hiruk pikuk. Saya menyerbu ke audisi saya dengan marah dan tidak siap.

Kesenjangan antara dunia seni Stanford dan ruang latihan individu ini hampir tidak berkaitan dengan musisi saja. Kesenjangan antara panggung seni Stanford dan ruang latihan individu ini hampir tidak berkaitan dengan musisi saja; Saya telah menemukan keluhan serupa dari seniman visual atau penari. Saya dan teman asrama saya, bagaimanapun, adalah yang lebih beruntung. Sebagai anggota program perumahan Immersion in the Arts: Living in Culture (ITALIC) tahun pertama, kami memiliki akses ke dua ruang konferensi, ruang musik, kolaboratorium, dan studio tari di ruang bawah tanah Burbank House. Ruang musik, rumah bagi grand piano dan drum set, menjadi tempat favorit kami untuk bermain atau menyempurnakan solo kami. Saya membayangkan bahwa alumni ITALIC kembali tinggal di sini tahun demi tahun tidak hanya untuk komunitas seni tetapi juga untuk ruang latihan. Memikirkan pilihan hidup saya tahun depan, saya juga menghadapi dilema apakah harus mengorbankan keinginan saya untuk mengalami rumah bertema lain untuk mempertahankan akses saya ke ruang bawah tanah Burbank.

Kondisi ruang kerja berkorelasi langsung dengan produktivitas seorang seniman; prinsip ini hampir tidak membutuhkan artikel New York Times untuk menjelaskannya. Lebih penting lagi, kelangkaan ruang praktik individu yang menarik di Stanford membuat siswa enggan mengambil instrumen atau media baru. Berusaha keras untuk mempelajari set drum, teman saya Sid Zhang ’25 mengeluh karena tidak dapat melakukannya tahun depan setelah aksesnya ke ruang bawah tanah Burbank berakhir. Sampai mereka menjadi cukup maju untuk memiliki studio sendiri di kampus, teman-teman seniman visual saya memiliki kesempatan membuat seni terbatas pada kelas studio, yang tidak selalu sesuai dengan jadwal mereka.

Sebagai universitas yang bangga akan inovasi, keragaman, dan lingkungan yang ramah, Stanford harus memperluas akses siswa ke ruang individu yang lebih menarik di mana seniman, musisi, penari, dan aktor berpengalaman dapat mengasah keterampilan mereka dan para pemula dapat meningkat melalui ketekunan. Sampai saat itu, Stanford tertinggal dalam menyediakan siswa dengan dukungan yang memadai untuk pengejaran kreatif mereka.

Leave a Comment