Sistem Perawatan yang Akan Datang: 062 Tahapan Retrospektif Seni Keterusterangan

“Candor Arts: 10 Juli 2015–31 Agustus 2021” di 062 Galeri/Gambar milik 062

Sebuah lorong yang dipenuhi dengan studio seniman di ruang bawah tanah Zhou B Art Center membuka ke Galeri 062, di mana tiga rak membingkai jendela kaca di atas pintu galeri yang menjadi ciri khas galeri. Edisi khusus hardcover dan kotak artis clamshell berada di atas birch Baltik buatan tangan. Sebuah kotak karya seniman Mika Horibuchi duduk di atas meja kecil. Pada pembukaan Desember, orang bersatu dan berpisah, pusat percakapan mereka seperti buku yang dibuka. Sampul tebal dan sampul tipis dihamparkan di atas meja, dibentangkan seperti yang dilakukan guru kami ketika menyajikan buku cerita baru ke kelas, dan dipegang dengan kuat dan penuh hormat di tangan. “Candor Arts: 10 Juli 2015–31 Agustus 2021” adalah retrospeksi dari setiap proyek buku besar yang dilakukan selama organisasi berjalan.

“Candor Arts: 10 Juli 2015–31 Agustus 2021” di 062 Galeri/Gambar milik 062

Meskipun semua orang memakai topeng, saya melihat sekilas senyuman saat meneguk bir dengan sopan di tengah percakapan tentang bait-bait yang menyentuh, sesi perpustakaan terbuka Candor sebelum pandemi, proyek baru, realitas keuangan COVID dan rencana liburan yang lemah. Di antara topi dan syal adalah sampul buku kuning mentega, sampul buku buckram merah kadmium, dan kain buku biru laut. Tangan saya menyentuh “How to Make a Hood” karya La Keisha Leek, “I Used to Believe That I Could be the Next Larry Bird” karya David Robert Elliot, dan yang bisa dibilang salah satu buku terbitan bersama Candor yang paling terkenal, Michelle Dizon dan “White Gaze”-nya Viêt Lê. Saya berhenti sejenak di “Take Care” Justin Nalley. Sembilan puluh lima halaman gambar dan puisinya memberikan pandangan katarsis ke dalam transisi Nalley menuju ketenangan. Dibuat pada tahun 2016, buku ini secara teknis diterbitkan sebagai bagian dari edisi lima puluh dengan Chicago Perch. Namun, Nalley sendiri adalah salah satu karyawan pertama Candor. Bukunya memberi isyarat pada cerita intrinsik dan hampir tak terbatas yang ada di setiap halaman, buku, dan penjilidan di dalam ruangan.

Studio Chicago pertama Candor Arts/Gambar milik Candor Arts

Candor Arts adalah—yah, dulu—jejak penerbitan dan penjilidan buku buatan tangan yang dimulai pada tahun 2015. Ketika organisasi penerbitan seni sedang berjalan lancar, itu dijalankan oleh Matt Austin, Melanie Teresa Bohrer, Katie Chung dan Hannah Batsel (I akan memberi Anda gelar mereka, tetapi itu akan meleset dari sasaran). Awal mulanya adalah di sebuah pesta makan malam.

Dalam dunia penerbitan seni, seringkali biaya dan risiko ditanggung oleh seniman, yang membuat pembuatan buku seniman tidak realistis secara finansial bagi sebagian besar pencipta baru, yang terpaksa mengandalkan hibah. Pada tahun 2015, Austin, frustrasi dengan sifat eksploitatif dari sebagian besar hibah artis, memulai Chicago Perch sebagai cara untuk menyediakan sumber daya dan pendapatan bagi seniman menggunakan dana terbatas. Pendekatan pendanaan ini memungkinkan tim untuk mengajari seniman cara membuat buku tanpa biaya di muka, dan memberi mereka dana tidak terbatas melalui penjualan buku mereka, yang didistribusikan oleh Perch, dan kemudian Candor Arts. Candor, dan pendekatannya yang terkenal untuk kerajinan, muncul dari dan bersama Perch, dengan tujuan bersama untuk memberikan perawatan holistik kepada pekerja seni di tengah realitas kapitalisme yang berbahaya.

Barbara Jones-Hogu: “Resist, Relate, Unite 1968–1975” oleh Candor Arts/Gambar milik Candor Arts

Tim Candor merasa salah langkah mereka adalah dalam penerapan struktur hierarkis, dan meskipun ini dilakukan untuk mendukung operasi penerbitan seni seperti sekarang, menerapkan etos kesetaraan dan kepedulian menjadi problematis. Ketika berbicara dengan Austin dan Bohrer, mereka secara sederhana mengatakan, “Anda tidak dapat memiliki kesetaraan dalam institusi hierarkis. Itu tidak mungkin. Secara harfiah setiap orang diperlakukan berbeda dan dianggap berbeda dan didelegasikan bernilai berbeda.” Apa yang tersisa dari Candor dalam bentuk kolektifnya adalah etos kepedulian yang disebarkan melalui jaringan pekerja seni dengan tujuan sederhana yang menipu untuk mendukung mata pencaharian seniman. Ini bukan untuk mengatakan bahwa mereka mendapat kesan bahwa beralih ke kolektif akan menjadi solusi segalanya dan akhir segalanya, melainkan sesuatu yang “ada di pinggiran kapitalisme,” kata Bohrer. Austin mengatakan bahwa Candor Collective akan “terlihat seperti Perch and Candor Arts, serangkaian kesalahan dan kecelakaan dan pengalaman belajar yang mengarah pada sesuatu yang sedikit lebih baik setiap saat.” Penerbitan akan menjadi salah satu dari banyak sumber daya yang ditawarkan, dengan dukungan yang berpusat pada intinya. Yang tertinggal secara fisik adalah buku-buku, perabotan dan rak di 062, yang dikelola oleh SY Lim.

Amanda Williams bekerja dengan Candor Arts di “The Other Option is to Slow Down,” diterbitkan bersama dengan Smith College Museum of Art/Image courtesy Candor Arts

Karena 062 terletak di ruang publik di dalam art center, setiap kali galeri buka dan tutup, SY harus membereskan buku-buku, lalu mengemasnya kembali. Saya kembali seminggu setelah pembukaan untuk melihat pertunjukan tanpa penonton lain di sekitarnya. Di akhir percakapan kami, kami perlahan-lahan mendorong gerobak buku kembali ke studio terbuka di lorong. Terselip dengan hati-hati, buku-buku itu adalah kenang-kenangan kerajinan tangan, interogasi yang terus-menerus dari hierarki yang diikat oleh kain dan dilapisi dengan bungkus gelembung. Sungguh rendah hati untuk memikirkan banyaknya pekerjaan yang dilakukan untuk membuat halaman mereka. Mereka masih dijual.

Studio Candor Arts/Gambar milik Candor Arts

Ada keakraban yang ditawarkan buku-buku yang tidak ditawarkan oleh bukaan galeri tradisional dan lukisan di dinding. Tidak hanya itu penghormatan kepada seniman dan pekerja seni yang mengikat mereka, tetapi apakah Anda sedang membaca satu di pembukaan, atau menahannya terbuka huyung di bak mandi, pengalaman haptic yang sama dapat diakses oleh Anda, Anda dapat mengandalkan halaman tersebut. berada di sana bagi Anda untuk membolak-balik. Retrospektif Candor terasa seperti pengiriman yang pas ke organisasi yang tidak benar-benar pergi ke mana pun, hanya berhenti sejenak, sebelum mengambil bentuk yang lebih baru dan lebih utuh. Suvenir taktil ini adalah apa yang mereka tinggalkan untuk kita. Dilihat hingga 7 Maret, sisa buku, tas jinjing, cetakan, dan furnitur tersedia dalam skala geser, tanyakan saja. (Joan Roach)

“Candor Arts: 10 Juli 2015–31 Agustus 2021” ditampilkan di Galeri 062, 1029 West 35th Street, hingga 7 Maret.

Leave a Comment