Mengapa gamer membenci NFT, dan penggemar musik tidak

Hari ini, mari kita bicara tentang reaksi yang sangat berbeda dari dua jenis fandom yang berbeda terhadap produk berbasis blockchain — dan apakah itu memberi tahu kita apa yang sebenarnya diinginkan orang kebanyakan dari crypto.

Fandom adalah game dan musik. Dan sementara Anda selalu mengambil risiko ketika Anda mencoba menarik kesimpulan tentang kelompok yang begitu besar dan beragam, saya merasa seperti saya melihat tren dalam cara mereka merespons sejauh ini terhadap upaya dari industri. untuk menjual kepada mereka berbagai hal terkait blockchain.

Mulailah dengan para gamer. Di luar mereka yang mengerjakan game play-to-earn seperti Axie Infinity, permusuhan terhadap kripto di komunitas game cenderung berlebihan. Salah satu cerita berulang paling populer selama dua bulan terakhir adalah pengembang game mengumumkan semacam integrasi NFT dalam video game yang akan datang, menginspirasi reaksi besar-besaran, hanya untuk kemudian menolak proyek tersebut dan meminta maaf.

Minggu ini, giliran Electronic Arts untuk membalikkan arah. Tiga bulan lalu, CEO Andrew Wilson mengatakan NFT dan game blockchain adalah “masa depan industri kami.” Tetapi pada panggilan pendapatan hari Selasa, Wilson mengatakan EA saat ini tidak “berusaha keras dalam” proyek crypto. Ini Nick Statt di Protokol:

“Saya percaya bahwa kolektibilitas akan terus menjadi bagian penting dari industri kami dan permainan serta pengalaman yang kami tawarkan kepada para pemain kami. Apakah itu sebagai bagian dari blockchain NFT, itu masih harus dilihat. Dan saya pikir cara kami memikirkannya adalah kami ingin memberikan pengalaman pemain terbaik yang kami bisa. Jadi kami akan mengevaluasinya dari waktu ke waktu, tetapi saat ini, itu bukan sesuatu yang kami dorong dengan keras, ”kata Wilson, dalam menanggapi pertanyaan tentang potensi investasi dalam NFT atau game blockchain.

Komentar Wilson datang tak lama setelah Team17, pengembang dari 75 juta copy-selling cacing franchise, membatalkan rencana untuk proyek “MetaWorms” NFT. Setelah kemarahan penggemar, sepertinya tidak ada pilihan lain. “Kami telah mendengarkan Teamsters kami, mitra pengembangan, dan komunitas game kami, dan kekhawatiran yang mereka ungkapkan, dan karena itu telah mengambil keputusan untuk mundur dari ruang NFT,” kata perusahaan tersebut.

Tidak dapat dilebih-lebihkan sejauh mana hal seperti ini terjadi setiap hari. Pertimbangkan dua kalimat yang mudah diingat dari Cass Marshall di poligon:

berani, penembak kompetitif dari Riot Games, dibintangi oleh pahlawan masa depan dan tentara bayaran dengan keahlian dan kepribadian yang unik. Salah satu karakter ini, Killjoy, sempat menjadi perbincangan di media sosial setelah secara tidak sengaja memberikan pujian kepada artis NFT.

Apa yang terjadi? Nah, itu berani Akun Twitter memposting gambar Killjoy sedang melihat karya seni (nyata) di museum; ternyata seniman di balik gambar itu menjual karyanya sebagai NFT. Sebagai tanggapan, berani tim tweeted seolah-olah memohon untuk hidupnya. “Kami tidak mengetahui bahwa karya yang dipilih adalah NFT,” berani Akun dikatakan. “Kami sama sekali tidak bermaksud memasukkan NFT sebagai bagian dari pekerjaan dan hobi Killjoy.” Tweet tersebut mendapatkan 3.500 suka; berani terhindar dari bahaya lebih lanjut.

Bahkan Troy Baker, salah satu aktor suara yang paling dicintai dalam game, tidak bisa lolos dengan proyek NFT. Hai diumumkan kemitraan dengan sesuatu yang disebut VoiceVerse, yang “NFT suara” masing-masing akan menyertakan “peta suara unik yang dihasilkan AI.” Mungkin untuk mengantisipasi kritik, Baker menambahkan: “Anda bisa membenci. Atau Anda bisa membuat. Apa itu?” Penggemarnya memilih kebencian, hingga 13.000 tweet kutipan yang dirugikan, dan pada hari Senin Baker keluar dari proyek tersebut.

Mengapa proyek-proyek ini sangat tidak populer?

Membaca melalui posting media sosial yang marah, beberapa tema utama muncul. Pertama, gamer dan developer terlibat dalam pertempuran abadi tentang bagaimana game dimonetisasi. Gamer umumnya ingin membayar satu harga rendah untuk bermain game selamanya; pengembang selamanya bereksperimen dengan skema pembiayaan baru yang eksotis untuk meningkatkan keuntungan mereka. Gamer telah menjadi sasaran konten premium yang dapat diunduh; langganan, transaksi mikro, dan kotak jarahan acak, yang masing-masing diterima lebih buruk daripada yang terakhir.

Kesamaannya adalah bahwa mereka umumnya tidak membuat game lebih menyenangkan untuk dimainkan; mereka lakukan, bagaimanapun, membuat mereka lebih mahal. Jadi ketika Ubisoft mengatakan akan mengintegrasikan NFT ke dalam franchise penembaknya Titik Istirahat Pengintaian Hantu, dan para pemainnya memberontak, inilah alasannya. Untuk saat ini, tampaknya NFT game hanya akan menjadi item kosmetik yang dapat dikoleksi, seperti topi atau jaket digital. Tetapi mudah untuk membayangkan Ubisoft akhirnya membatasi akses ke bagian-bagian permainan berdasarkan kepemilikan NFT, di mana semuanya telah menjadi satu transaksi mikro lagi untuk ditambahkan ke tumpukan.

Ini, selain semua masalah kripto yang biasa — buruk bagi lingkungan, penuh penipuan, dan sebagainya — membantu menjelaskan kebencian gamer terhadap kripto. Mereka melihatnya sebagai kekuatan yang cenderung membelokkan industri game menjadi sesuatu yang kurang menghibur dan kurang dapat diakses. Sekarang jelas bahwa gamer akan melawan kekuatan itu di mana pun mereka melihatnya.

Itu membawa kita ke dunia musik, di mana respons terhadap kripto jelas lebih tidak terdengar. Misalnya, pertimbangkan penyanyi R&B populer John Legend. Legend memiliki 21 juta pendengar Spotify bulanan, 13,8 juta pengikut Twitter, dan platform NFT baru. (Penafian: John Legend adalah anggota dewan Vox Media.)

Inilah Kim Bhasin di Bloomberg:

Pemenang Grammy Award 12 kali ini bekerja dengan Chris Lin, yang menjalankan layanan musik digital KKBOX yang berbasis di Taipei, salah satu pendiri Twitch Kevin Lin dan Matt Cheng dari perusahaan ventura tahap awal Cherubic Ventures sebagai pemilik bagian dari bisnis baru.

Platform, yang disebut OurSong, memungkinkan seniman untuk memonetisasi karya mereka melalui token yang tidak dapat dipertukarkan, yang merupakan sertifikat keaslian digital yang dapat dibeli atau dijual. Legend akan berperan sebagai chief impact officer untuk menarik artis pendatang baru dan penggemar mereka.

Legend belum men-tweet tentang platform ini, tapi dia melakukan tweet tentang proyek NFT lainnya, dan tanggapan keseluruhan adalah positif. Beberapa orang mengumumkan bahwa mereka berhenti mengikutinya, tetapi orang lain menganggap NFT itu indah, dan bagaimanapun juga, Legend tidak harus menolak semua crypto untuk tetap bereputasi baik dengan basis penggemarnya.

Atau bagaimana dengan Coachella, mungkin festival musik unggulan nasional untuk anak muda? Perusahaan induknya, AEG, mengumumkan akan melelang 10 tiket seumur hidup pada Jumat pagi sebagai bagian dari langkah yang lebih besar ke NFT. Beberapa NFT Coachella dapat ditukarkan dengan item fisik seperti poster dan buku foto. Barang digital datang dengan manfaat analog.

Coachella tweet pengumumannya minggu ini, dan sementara beberapa dunk yang diharapkan terwujud, itu jauh lebih ringan dari apa pun yang sejauh ini dialami oleh pengembang game. Banyak orang tampak sangat senang dengan kesempatan untuk menawar tiket seumur hidup. “Orang yang sama yang menyebut NFT scam pada tahun 2022, akan mempertanyakan bagaimana mereka melewatkan Tiket Coachella seumur hidup pada tahun 2022 melalui NFT mint,” satu orang menjawab. (Kemudian lagi, orang lain menanggapi itu dengan foto seseorang yang menekan tombol berlabel “ngeri.”)

Yang penting rencana berjalan maju. Tidak ada massa yang marah, dan pelelangan akan berlangsung Jumat seperti yang direncanakan. Saya yakin ada beberapa orang-orang yang mungkin memboikot Coachella karena hal ini, tetapi tanggapan mayoritas tampaknya berada di antara ketidakpedulian dan antusiasme. Tidak banyak yang bisa dibanggakan, mungkin, tapi itu adalah ruang yang akan dimiliki oleh pengembang game cinta untuk sampai ke.

Jadi apa perbedaan antara NFT game dan NFT musik? Dan apa yang menjelaskan reaksi yang berbeda?

Satu, hiburan langsung selalu melakukan bisnis yang sehat dalam koleksi; game belum. Banyak orang membeli T-shirt ketika mereka pergi ke konser; masuk akal bahwa beberapa dari mereka akan membayar untuk item digital yang unik juga. Banyak NFT dijual dengan janji implisit bahwa itu adalah investasi; proyek seperti Legend’s atau Coachella, di sisi lain, dapat mewakili diri mereka sendiri secara lebih jujur ​​sebagai kenangan.

Dalam praktiknya, beberapa gamer melakukan membeli kenangan dari game yang mereka mainkan. Namun tidak sebanyak yang membeli kaos konser. Dan suvenir gamer, baik poster atau action figure, terpisah dari game itu sendiri, dan tidak ada hubungannya dengan seberapa menyenangkan game tersebut untuk dimainkan. Itu tampaknya penting.

Kedua, NFT musik dapat lebih mudah diposisikan sebagai artis yang membantu. Ketika saya memutuskan untuk menulis tahun lalu tentang startup Royal, yang memungkinkan musisi menjual album mereka sebagai NFT, ini adalah sebagian besar daya tariknya bagi saya. Label rekaman terkenal karena menelan bagian terbesar dari keuntungan artis; bagaimana jika artis bisa mendapatkan lebih banyak dengan menjual langsung ke penggemar? Anda mungkin tidak ingin membeli NFT dari Legend atau salah satu artis yang pernah bekerja sama dengannya di proyeknya — tetapi apakah Anda benar-benar akan iri padanya jika diberi kesempatan untuk menjual sesuatu secara langsung kepada para penggemarnya?

(Ini memberi tahu bahwa proyek NFT yang bisa dibilang paling dibenci oleh penggemar musik, Hit Piece, adalah tipuan langsung dari artis: sebuah proyek yang dirancang untuk menjual NFT lagu mereka tanpa izin dari siapa pun yang terlibat.)

Sementara itu, pengembang game umumnya adalah perusahaan besar yang menguntungkan yang hubungannya dengan penggemar mereka sangat baik. (Dialog di antara mereka sering kali menyerupai negosiasi sandera, seperti yang Anda lihat di berani cerita di atas.) Bagaimanapun, tidak ada yang menjual NFT game yang bahkan berpura-pura bahwa langkah itu untuk keuntungan artis, dan itu merugikan mereka dengan niat baik yang signifikan.

Tiga, proyek NFT musik yang saya jelaskan minggu ini sepenuhnya opsional. Anda masih dapat melakukan streaming Legend di Spotify tanpa membeli salah satu NFT-nya; Anda masih bisa pergi ke Coachella tanpa memenangkan lelang untuk tiket seumur hidup. Industri musik sejauh ini telah mendekati crypto sebagai cara untuk menjual ekstra kepada penggemar artis paling hardcore, dan wajar jika penggemar hardcore itu tidak memberontak sebagai tanggapan. Mereka menyukai artis; mereka menyukai festival. Jika beberapa orang ingin menghabiskan lebih banyak uang untuk itu, apa masalahnya?

Bandingkan dengan gamer, yang menghadapi prospek harus bersaing dalam game shooter melawan orang-orang yang telah membayar untuk terlihat lebih unggul dari mereka, atau memiliki tingkat akses yang berbeda atau fasilitas lainnya berkat crypto. Di sana, NFT tidak dapat diabaikan — mereka membelokkan seluruh pengalaman untuk semua orang.

Sampai batas tertentu ini sudah terjadi dalam game seperti Fortnite, di mana pemain dapat membayar untuk skin dan item kosmetik lainnya. Sasaran Fortnite gratis untuk dimainkan, dan banyak dari item tersebut dapat diperoleh secara gratis melalui gameplay; hal yang sama tidak dapat dikatakan untuk sebagian besar rencana NFT yang telah diumumkan oleh pengembang game sejauh ini.

Mengapa semua ini penting?

Salah satu pengulangan dalam “Masalah dengan NFT,” video epik Dan Olson tentang topik yang saya tulis minggu lalu, adalah bahwa sebagian besar proyek kripto ada hanya untuk membuat Anda membeli kripto. NFT, DAO, game “bermain untuk menghasilkan” — intinya adalah membuat Anda menyimpan Ethereum atau mata uang kripto lainnya, yang akan meningkatkan nilai mata uang itu dan pada akhirnya memungkinkan pemegangnya saat ini untuk menguangkan dengan untung .

Melihat NFT musik, saya melihat kilatan sesuatu yang melampaui skema untuk membuat dunia membeli kripto. Tiket festival, seni digital, tekanan pada label rekaman — ada sedikit sesuatu yang praktis di sana. Dan tampaknya memberi tahu bahwa, setidaknya di pengadilan opini publik, proyek-proyek yang baru lahir itu tampaknya akan lolos.

Dunia yang oleh penggemar disebut “web3” masih berantakan, untuk semua alasan yang saya tulis tentang minggu lalu dan banyak lagi. Tetapi ada kebijaksanaan dalam fandom, dan mereka sudah memberi tahu kami apa yang mereka inginkan dari blockchain — dan apa yang tidak mereka inginkan. Saya ingin tahu hal-hal baru yang berguna atau menghibur apa yang dapat dibangun oleh para pemula begitu mereka mulai mendengarkan.

Leave a Comment