First Friday Art Walk menampilkan perspektif unik di pusat kota Ellensburg – The Observer

Jalan-jalan di Ellensburg hidup dengan semangat kreativitas saat anggota komunitas menikmati berbagai pameran seni dan musisi live selama First Friday Art Walk di bulan Februari. Para peserta disambut dengan antusias oleh para seniman yang berbagi detail tentang karya, lukisan, dan pertunjukan mereka.

Komisi Seni Ellensburg mengadakan acara dari jam 5-7 sore pada hari Jumat pertama setiap bulan, dan lokasi bulan ini termasuk Gallery One Visual Arts Center, 420 Loft Art Gallery, Dark Moon Craft Beer & Wine, Museum Clymer, Ellensburg Hall of Fame Rodeo, Perpustakaan Umum Ellensburg, Gard Vintners, Museum Sejarah Kabupaten Kittitas, The Mule, the Organisasi Komunitas Pemulihan Kabupaten Kittitas dan Hotel Windrow.

Jumat pertama adalah cara yang menyenangkan untuk mengalami pusat kota Ellensburg, ”kata Direktur Eksekutif Gallery One Monica Miller. “Akses ke semua tempat [is] gratis dan ada sesuatu untuk dilihat untuk semua orang.”

Pameran saat ini dipajang di Gallery One menampilkan lebih dari 80 seniman termasuk alumni CWU Samantha Birks Fisher dan Will Bow, menurut Miller.

Galeri Seni Loteng 420

Enriquez yang ceria di sebelah lukisannya tentang ikan trout pelangi di Sungai Yakima

420 Loft Art Gallery, terletak di bangunan bersejarah di 420 N. Pearl St. di atas Pretty Fair Beer, menampung seniman kehidupan laut Joyful Enriquez yang baru saja pindah ke Ellensburg. First Friday Art Walk menandai pertama kalinya Enriquez menampilkan karyanya di sebuah galeri di kota, dan dia melakukan demonstrasi melukis secara langsung selama acara tersebut.

Pameran Enriquez menggambarkan penyu, paus, hiu, manate, dan berbagai jenis ikan air asin dan air tawar, termasuk lukisannya tentang ikan trout pelangi. Ini adalah karya pertama yang dia buat secara lokal berdasarkan rekaman bawah air yang dia ambil dari Sungai Yakima.

Taylor Munson, seorang anggota komunitas yang menghadiri Art Walk, cukup menerima karya Enriquez.

“Saya datang ke sini setiap kali acara berlangsung, terutama hanya untuk berbaur dan mengagumi seni,” kata Munson. “Saat ini, bagian favorit saya dari pameran adalah kura-kura di sana. Saya cukup terkesan, saya berharap saya memiliki keterampilan seni untuk berhasil membuat lukisan seperti ini.”

Enriquez mengatakan bahwa berada di bawah air adalah ruang suci. Dia berharap karyanya memberikan momen di mana pemirsa dapat bersantai dan melarikan diri, dan berharap dapat membawa pengalaman bawah laut kepada orang-orang yang belum pernah melakukan hal-hal seperti snorkeling sebelumnya.

“Saya pikir ada sesuatu tentang berada di bawah air dan menyaksikan cara jenis cahaya menari … itu sangat damai,” kata Enriquez. “Ini adalah lingkungan yang sangat sunyi untuk seberapa banyak aktivitas dan kehidupan yang terjadi.”

Enriquez mengatakan karyanya akan tersedia untuk dilihat di 420 Loft selama satu bulan, dan tersedia untuk dilihat di situs webnya www.joyfulfineart.com atau di media sosialnya @JoyfulFineArt.

ClymerMuseum

Menuruni tangga dan di sebelah Loft 420 adalah Museum Clymer, rumah bagi seni John F. Clymer kelahiran Ellensburg, yang karya-karyanya sering menampilkan pemandangan yang menggambarkan sejarah Barat.

Museum Clymer mengadakan ruang untuk dua pameran baru, yang dibuat oleh seniman Rising Fire dan Whitney E. McMillin. Rising Fire adalah seniman warisan campuran yang berbasis di Tacoma dan berasal dari South Dakota.

“Banyak pekerjaan saya dipengaruhi oleh sisi asli keluarga saya,” kata Rising Fire. “Sebenarnya adalah impian seumur hidup saya untuk menampilkan karya seni saya di museum. Saya melakukan beberapa pekerjaan dengan beberapa MMIW [Missing and Murdered Indigenous Woman] pertunjukan di daerah Yakama Nation, dan melalui itu saya belajar tentang museum Clymer.”

Rising Fire mengatakan semua orang dari Museum Clymer “sangat mendukung dan percaya pada pekerjaan saya, dan … mendorong saya untuk terus maju.”

Menurut Rising Fire, kehormatan terbesar yang dimiliki seorang seniman adalah menjadi pendongeng.

“Dari pikiran saya ke kuas saya, ada satu cerita yang diceritakan. Tapi begitu menyentuh kanvas, dan dipajang untuk dilihat orang lain, terserah penonton untuk melihat cerita mereka sendiri di dalamnya, ”kata Rising Fire. “Apakah Anda melihat dan memahami cerita yang saya coba sampaikan, atau Anda melihat cerita yang berbeda, hanya itu yang saya inginkan … agar seseorang tidak hanya melihat sesuatu dan berkata, ‘oh itu cantik,’ atau ‘itu warna yang cantik,’ tetapi untuk benar-benar merasakannya.”

Rising Fire mengatakan adalah suatu kehormatan untuk ditampilkan di Museum Clymer untuk mewakili semua aspek sejarah.

“Saya benar-benar merasa jika Anda ingin melakukan sesuatu yang koboi, Anda juga harus mewakili komunitas adat secara akurat,” kata Rising Fire.

Pameran lainnya menampilkan seni oleh seniman kaca terbalik McMillin dari Bellevue. McMillin mengatakan ide untuk menggunakan kaca adalah sesuatu yang dia temukan secara tidak sengaja.

“Saya melukis di sisi lain kaca, dan saya membaliknya dan saya pikir saya menyukai tampilannya, tampilan yang jelas,” kata McMillin. “Saya benar-benar mencoba untuk menempatkan semua saya ke dalam barang-barang saya. Saya bukan kategori tipikal, tidak seperti rumah atau realisme, tetapi pekerjaan saya sangat teknis bagi saya. Saya hanya sangat menikmati prosesnya.”

Karya seni McMillin tersedia untuk dilihat di situs webnya, www.reverseglasswork.com. Bunyi ritmis bergema dari lingkaran drum di tengah tempat, sementara profesor pemasaran Terry Wilson mengagumi kedua pameran.

“Banyak ini [Rising Fire’s work] benar-benar berakar pada alam, tetapi Anda melihat seni di sisi lain pameran [McMillin’s work] dan beberapa di antaranya sangat industri,” kata Wilson. “Di dunia di mana algoritme mencoba memberi Anda hal yang sama berulang-ulang, pameran seni ini memberi Anda hal yang sama sekali berbeda yang benar-benar sangat merangsang.”

Bir & Anggur Kerajinan Bulan Gelap

Terletak di blok dari museum, Dark Moon Craft Beer & Wine juga telah terlibat dalam Art Walk sejak bisnis dibuka hampir lima tahun lalu menurut pemiliknya, Matt Armstrong.

“Saya pikir ini adalah hal yang hebat untuk bisnis dan seniman karena memberikan lebih banyak ruang galeri seni di kota, di mana mungkin butuh sedikit waktu untuk mendapatkan ruang yang baik,” kata Armstrong. “Dan setiap bisnis yang melakukannya mendapatkan seni yang bagus di dinding mereka untuk sementara waktu.”

Gitaris, penyanyi dan penulis lagu lokal Birdie Fenn Cent membawakan lagu-lagu orisinal di atas panggung di Dark Moon sepanjang malam. Birdie mengklasifikasikan musiknya sebagai “folk, Americana, penulis lagu, kadang-kadang sedikit pedesaan.”

Birdie telah menerbitkan sebuah album dan telah menulis ratusan lagu sepanjang hidupnya, termasuk “My Heart is a Lonely Lonesome Old Dog,” sebuah lagu yang dia bawakan di acara tersebut.

“Saya hanya punya satu album, dan saya sedang mengerjakan yang lain sekarang,” kata Birdie. “Saya memiliki banyak set lagu berbeda yang ingin saya rekam… Yang sudah keluar ada di Soundcloud dan Bandcamp, berjudul Gold from Rust.”

Saat musik Birdie berkibar di tempat itu, lukisan minyak yang semarak menghiasi dinding Bulan Gelap. Karya ini diciptakan oleh realis abstrak dan alumni CWU Tarra Hall-Ward, yang menggabungkan kecintaannya pada kimia dengan kecintaannya pada seni.

“Banyak orang selalu sangat terkejut ketika saya memberi tahu mereka bahwa saya mengambil jurusan ganda dalam seni dan kimia,” kata Hall-Ward. “Mereka seperti, ‘Woah, bagaimana Anda membuat keduanya pergi bersama?’ Dan ini adalah salah satu cara yang lebih artistik agar kedua bidang itu dapat tumpang tindih.”

Menurut Hall-Ward, dunia ilustrasi ilmiah biasanya menggambarkan biologi, hewan, sel, dan materi yang dapat dilihat di bawah kaca pembesar.

“Dengan kimia, kita berbicara tentang materi yang sebenarnya sangat kecil sehingga Anda tidak dapat benar-benar memvisualisasikannya,” kata Hall-Ward. Hall-Ward memiliki lebih banyak karya seni yang tersedia untuk dilihat di situs webnya, www.tarrahallward.com.

Anggota komunitas dan seniman telah menantikan acara seperti ini setelah beberapa tahun mengasingkan diri.

“Itu membuat orang keluar dari rumah mereka untuk berbicara satu sama lain… terutama di akhir pandemi ketika semua orang sedikit lelah. Ini membawa sedikit cahaya,” kata Wilson. “Di kota kecil, di mana segala sesuatunya cenderung homogen, itu menunjukkan perspektif yang berbeda tentang dunia dan itu menunjukkan kepada kita betapa terhubungnya kita semua melalui media seni.”

Leave a Comment