Seniman Nancy Erickson dikenang karena seni dan semangat inovatifnya | Berita Lokal

Dari studio rumah di Pattee Canyon, Nancy Erickson membangkitkan kekaguman atas penggambarannya tentang hewan, alam, dan efek perubahan iklim.

Aktif secara politik dan peduli lingkungan, dan seorang seniman terlatih dengan gelar di bidang zoologi, ia bekerja di patung kain sebelum medium itu diterima di dunia seni.

Kreasi, gambar, dan lukisannya yang memenuhi dinding ditampilkan di museum di seluruh negara bagian, negara, dan luar negeri, dengan pajangan di Cina, Jepang, Meksiko, Prancis, Inggris, dan banyak lagi.

Erickson meninggal Senin pada usia 86 di Missoula, di mana dia membangun karirnya sejak 1960-an dan dikenang karena kemurahan hati dan kasih sayangnya.

Dia adalah pendiri dan “pemimpin yang tidak disebutkan namanya” dari Pattee Canyon Ladies’ Salon, sebuah kelompok yang telah bertemu dua kali sebulan sejak 1984 untuk sesi menggambar sosok dan termasuk di antara anggotanya seniman yang diakui serupa yang secara teratur memamerkan karya mereka bersama.

Pertemuan mereka, sementara terganggu oleh pandemi, diselenggarakan di studionya di properti yang dia miliki bersama suaminya, Ron Erickson, seorang pensiunan profesor Universitas Montana dan mantan senator negara bagian.

Orang-orang juga membaca…

“Seni Nancy adalah aktivismenya, diinformasikan oleh kemanusiaannya, kesadaran lingkungan dan feminismenya,” kata Stephanie Frostad, seorang teman dan anggota salon. “Dia adalah warga negara yang terlibat dengan cara yang lebih jelas, tetapi karya kreatifnya mencerminkan keyakinannya dengan kuat.”

Karya dalam kain mencakup berbagai subjek dan suasana hati, dari yang lucu dan ringan hingga komentar tajam tentang perang atau efek manusia terhadap lingkungan. Dia dimasukkan dalam “hampir setiap publikasi penting tentang quilting kontemporer atau tekstil kontemporer dalam beberapa dekade terakhir,” menurut Brandon Reintjes, kurator senior Museum Seni Missoula.

Subjek hewannya selama bertahun-tahun termasuk beruang kutub, singa gunung, cheetah, puma, serigala, lynx, kelinci, ikan, dan spesies yang lebih eksotis seperti burung dodo dan kapibara. Mereka tidak selalu terbatas pada persegi panjang — dia memecahkannya dengan memotongnya menjadi siluet bentuk bebas dan menutupinya dengan desain yang kembali ke seni gua.

Lukisannya tentang beruang kutub mungkin berisi pesan tentang mencairnya es laut, atau mungkin menjadi kendaraan untuk pesan yang lebih hangat, seperti babi dan anak babi yang disebut “Ibu dan Anak”.

“Saya mencintai semua binatang,” katanya kepada Missoulian pada tahun 1996. “Tetapi saya memiliki keterikatan khusus dengan beruang, harus saya akui. … Mereka terlihat seperti kita. Mereka berjalan seperti kita, dengan tumit mereka.”

Ron berkata bahwa dia menjual “jumlah yang luar biasa” lukisan beruang di sekitar Montana barat, tetapi karyanya bukan hanya binatang. Ada juga gunung berapi, planet, Cahaya Utara, dan “tema lain yang berhubungan dengan hewan-hewan ini.”

Frostad mengagumi “kesadaran welas asihnya terhadap dunia,” yang luas “dalam hal seni, sejarah, sejarah manusia, politik, baik dalam arti politik dan praktis, serta lingkungan dan kesehatan manusia. Semua hal ini dibawa ke dalam pekerjaannya.”

Kualitas itu diterjemahkan ke dalam “cara dia berperilaku di dunia,” dengan rasa ingin tahu dan keterbukaan yang “membuatnya tersedia dengan cara yang simpatik.”

alam sejak awal

Erickson lahir di Ohio, dan setelah ayahnya pensiun dari bisnis manufaktur kecil, mereka pindah ke peternakan dekat Livingston. Di sana dia mulai menggambar, dan mengembangkan kecintaan pada alam dan kebun binatangnya.

“Anda mendapatkan kesadaran akan semua kekuatan kehidupan ketika Anda berada di luar seperti halnya kami,” katanya kepada Missoulian pada tahun 1984. “Coyote dekat dengan rumah, malam musim dingin benar-benar dingin. Kami mengembangkan kesadaran yang tidak Anda miliki jika Anda dibesarkan di kota.”

Properti itu adalah rumah bagi sekitar 30 kucing liar, hewan yang menjadi subjek berulang dari pekerjaannya. (Kemudian, dia memelihara kelinci dan kucing sebagai model awal untuk singa gunungnya.)

Mereka pindah ke Billings, di mana dia bersekolah di Billings High School selama empat tahun. Kecintaannya pada kehidupan hewan akhirnya membawanya ke Universitas Iowa, di mana dia memperoleh gelar sarjana dalam bidang zoologi, dan bertemu Ron.

Dia kemudian mendapatkan gelar master dalam ilmu nutrisi juga. Namun, dia tidak mengejar gelar pertama itu karena ide pembedahan tidak menarik baginya.

“Saya suka perilaku binatang. Saya tidak suka mencabik-cabik hewan,” katanya kepada Missoulian pada tahun 2003.

Pada tahun 1960, Ron mendapatkan beasiswa selama setahun di luar negeri di Jerman, dan akses ke museumnya mendorong minatnya pada seni lagi. Saat tinggal di Buffalo, New York, dia mulai belajar melukis dan jalannya berubah.

“Berapa banyak orang yang pernah mengetahui apa yang sebenarnya ingin mereka lakukan?” katanya kepada Missoulian pada tahun 1981. “Saya merasa sangat beruntung bahwa saya melakukannya.”

Pada tahun 1965, Ron mendapat pekerjaan mengajar kimia di Universitas Montana. Nancy mendaftar untuk gelar master seni dan kemudian gelar master seni rupa di kampus. Instrukturnya termasuk Rudy Autio, Jim Dew dan favoritnya, Walter Hook.

Dia diminta untuk mengambil kursus seni pahat, tetapi tidak ingin mendalami bahan tradisional yang lebih keras atau tanah liat. Profesornya, Ted Waddell, mengizinkannya menggunakan kain, media yang terus ia kejar. Pada tahun 1973, dia memamerkan patung tiga dimensi skala besar dari apa yang dia sebut “makhluk” di Galeri Pusat Universitas.

Dia termasuk di antara kelompok seniman lokal yang membuat patung lembut atau mengerjakan kain 2D, termasuk Dana Boussard dan Lela Autio. Pada awal 70-an, Autio dan Erickson mengusulkan sebuah pertunjukan kain di Universitas Montana dan ditolak oleh kurator. Ketiganya kemudian mengatur untuk menunjukkan karya mereka di gedung Perpustakaan Carnegie yang kosong, yang membantu memamerkan potensi ruang tersebut. Ini membantu upaya masyarakat untuk memesan sewa gedung untuk apa yang menjadi Museum Seni Missoula.

“Kain dulu diklasifikasikan dengan tenun dan macrame dan semacamnya,” katanya kepada Missoulian, menambahkan bahwa “sekarang orang melakukan segala macam hal seni rupa dengan kain.” Dia juga mencatat bahwa materi “memungkinkan banyak kebebasan untuk semua jenis ekspresi kreatif,” dan bisa “lebih menarik daripada bekerja dalam batas-batas permukaan persegi panjang.”

Dari sudut pandang pemirsa, “itu menarik orang karena nyaman dan lembut dan akrab,” katanya. “Masyarakat sudah familiar dengan kain. Orang-orang melihatnya berharap untuk melihatnya di tempat tidur, tapi ini tentang perang nuklir dan hujan asam.”

Dia diakui dalam pameran nasional untuk seni serat, menurut Stephen Glueckert, seorang seniman dan kurator emeritus MAM.

Dia penting untuk media itu untuk “apa yang dia lakukan pada tingkat kreatif dan struktural, tetapi juga terkait dengan konten,” yang melibatkan “membuat pernyataan tentang pelestarian dunia kita atau perlakuan terhadap hewan,” kata Glueckert.

Pada 1970-an dan 80-an, seniman di berbagai media memasukkan keprihatinan lingkungan yang berkembang. Media serat pada saat itu memiliki lebih banyak asosiasi dengan tradisi, seringkali apolitis, yang dia lawan.

“Nancy benar-benar memperluas semua itu,” dan “merupakan pelopor nyata dalam menyatukan keduanya — media dan pesan — bersama-sama,” kata Glueckert.

Keluarga Erickson aktif memprotes Perang Vietnam, dan dia membuat potongan dinding yang menggambarkan pengeboman dan penggunaan Agen Oranye. Pada awal 70-an, mereka membeli sebuah rumah di Pattee Canyon. Panggilan dekat dengan kebakaran hutan pada tahun 1977 memicu kesadaran akan jenis ancaman yang berbeda.

“Hal-hal yang sangat rapuh,” katanya. “Tidak perlu banyak untuk menghancurkan segalanya. Anda harus memutuskan apakah Anda ingin hidup dengan kemungkinan kebakaran lain setiap musim panas; Anda berpikir tentang apa yang akan Anda ambil jika Anda harus pergi.”

Dia kemudian memasukkan citra siklus penghancuran dan pertumbuhan kembali api dalam seni.

Tahun lalu, MAM menyelenggarakan pameran, “Reclaiming (a Post-Nuclear) Eden,” yang terdiri dari 21 kreasi kain yang dia sumbangkan untuk koleksi permanen museum. Itu termasuk karya yang memenangkan penghargaan di seluruh AS, mulai dari tempat pertama 1964 di Galeri Albright Knox untuk karya abstrak tanpa judul. Di antara banyak penghargaan lain yang dia menangkan termasuk penghargaan sutradara di Museum Selimut dan Tekstil San Jose pada tahun 2007.

Berbicara tentang alam sekali, dia berkata, “Bagi saya, hutan belantara sangat penting. Sangat penting. Habitat beruang adalah. Habitatnya adalah Marten. Itu selalu ada di sana, dan sangat penting bagi kita untuk mempertahankannya. … Kamilah yang menentukan kebijakan. Kita harus mengubah cara kita melakukan sesuatu, atau kita tidak akan punya apa-apa selain diri kita sendiri, berkeliaran di gedung-gedung.”

Dia menjadi aktif dalam protes tentang kualitas udara setelah pindah ke Missoula, ketika pabrik berjalan dan kemudian, ketika pembakaran kayu menjadi lebih umum. Bau terkenal di lembah menjadi jelas di tempat pertama mereka di sini, sebuah apartemen kecil.

“Suatu hari dia bangun dan membuka jendela, mengira ada sesuatu yang mati di dalam rumah. Dan itu di luar rumah,” kata Ron.

Dia juga terpisah dari Women in Black, kelompok yang berdiri di jalan setiap hari Jumat untuk memprotes; dan Wanita Missoula untuk Perdamaian; dan GASP, atau Gals Against Smog and Pollution.

Di Pattee Canyon, dia adalah bagian dari asosiasi pemilik tanah lingkungan.

“Dia adalah seorang pelari, dan kemudian seorang pelari, dan kemudian, seorang pejalan kaki,” kata Ron, dan “dia menghabiskan waktu sebanyak mungkin di luar untuk seorang seniman yang menghabiskan banyak waktu di dalam.”

Dia dan Ron membesarkan dua putri: Chris Erickson, seorang profesor sejarah di Universitas Purdue Fort Wayne, dan Terrell Erickson, seorang konservasionis regional untuk Departemen Sumber Daya Alam dan Konservasi di Maryland. Dia meninggalkan seorang cucu perempuan, Avery, yang belajar di luar negeri di Afrika.

Begitu dia kembali ke AS, mereka akan mengadakan perayaan kehidupan dan pekerjaan Erickson di Rumah Pemakaman dan Pemakaman Garden City pada bulan Mei.

Persahabatan dalam seni

Pada tahun 1984, Erickson mulai mengadakan sesi menggambar reguler dengan rekan-rekannya.

“Saya menemukan latihan menggambar sosok manusia sangat penting untuk disiplin menciptakan seni, dan saya menyadari bahwa saya adalah yang paling siap untuk menjadi tuan rumah pertemuan semacam ini,” katanya.

Salon Wanita Pattee Canyon, seperti yang diketahui, bertemu dua kali sebulan sejak itu — grup terlama dari jenisnya di negara bagian. Anggotanya termasuk Frostad, Beth Lo, Kristi Hager, Becki Johnson, Leslie Van Stavern Millar II, Shari Montana, Linda Tawney dan Janet Whaley.

Mereka juga secara teratur memamerkan karya seni mereka, baik yang dibuat dari menggambar kehidupan di sesi tersebut atau karya individu mereka, bersama di Galeri Brunswick.

Sesi-sesi itu sangat berharga untuk seni dan persahabatan, dan terlebih lagi karena mereka bertemu selama bertahun-tahun.

“Ada sesuatu yang luar biasa tentang melakukan aktivitas bersama yang disukai semua orang, dan percakapan yang muncul secara alami darinya,” katanya.

Dia membandingkannya dengan hiking: Saat Anda bergerak, topik mungkin muncul, atau Anda mungkin menjadi lebih asyik dengan apa yang Anda lakukan, dan tumbuh dekat melalui pengalaman bersama. Seiring waktu, individu akan melalui periode eksperimen kreatif.

“Ini adalah kesempatan untuk mencoba materi yang berbeda dan berbagi informasi tentang aspek teknis penciptaan seni, sehingga kami semua dapat berkembang secara artistik juga,” kata Lo.

Rangkaian pertemuan panjang mereka terputus ketika pandemi melanda. Mereka tidak melanjutkan sampai setelah vaksinasi tersedia dalam pertemuan yang lebih kecil dan lebih jarang.

Rencana sudah berjalan dengan Museum Seni dan Budaya Montana pada pameran karya salon yang akan berlangsung Oktober 2022 hingga Januari 2023 untuk merayakan perlindungan artistik yang Erickson bantu bangun.

Frostad menyebutnya “ruang yang hidup dan menyenangkan, dan juga tempat di mana kita dapat memiliki simpati, kasih sayang, dan kepedulian terhadap kehidupan satu sama lain dan tantangan juga dapat dibagikan.”

Anda harus masuk untuk bereaksi.
Klik reaksi apa pun untuk masuk.

.

Leave a Comment