warisan arsitek modernis yosizaka takamasa di museum seni kontemporer tokyo

dunia panorama yosizaka takamasa: dari seukuran manusia hingga bumi

desde 19 Maret hingga 19 Juni2022, museum seni kontemporer tokyo akan mengadakan pameran yang didedikasikan untuk arsitek yosizaka takamasa (1917-1980). bertajuk ‘yosizaka takamasa – panorama world: from life-size to the earth’, pameran ini adalah yang pertama di museum seni publik yang memberikan gambaran lengkap tentang kegiatan master arsitektur Jepang modern kelahiran tokyo. yosizaka adalah seorang arsitek yang aktif dari periode rekonstruksi pascaperang hingga 1980. Ia belajar di bawah arsitek Jepang wajiro konyang dikenal sebagai pendiri ‘modernologi’, dan le corbusiermaster arsitektur modern.

Karier arsitektur Yosizaka dimulai dengan sebuah barak yang ia bangun sebagai tempat tinggalnya sendiri di reruntuhan perang yang terbakar. sejak itu, karyanya telah berkembang mencakup tempat tinggal pribadi, bangunan umum seperti sekolah dan balai kota, arsitektur gunung untuk kehidupan di wilayah kutub dan perencanaan regional, dengan skala karyanya meluas dari ukuran sebenarnya ke global. beberapa karyanya yang paling terkenal termasuk paviliun jepang, dua tahunan venesia di tempat giardini biennale, yang menerima penghargaan menteri pendidikan untuk seni rupa; pemenang hadiah AIJ athénée français bangunan di tokyo; itu rumah seminar antar universitas, yang dipilih dan ditetapkan sebagai arsitektur bersejarah oleh pemerintah metropolitan tokyo; dan rumah yosizaka, kediaman pribadinya, yang dibangun di atas ‘tanah buatan’. istilah ini diciptakan oleh yosizaka sebagai cara untuk menggambarkan ‘tanah dengan kekuatan buatan di mana semuanya siap untuk hidup’, dipahami sebagai sarana untuk memecahkan masalah perumahan setelah perang dunia II.


rumah seminar antar universitas1965 (foto oleh eiji kitada, 1997)

museum seni kontemporer tokyo

‘Saya percaya bahwa arsitektur adalah salah satu petunjuk untuk saling pengertian di dunia,’ Yosizaka Takamasa pernah berkata. pameran di museum seni kontemporer tokyo menampilkan materi pajangan dalam berbagai format yang menguraikan rahasia pemikiran, ide, dan kreativitas arsitek. Tidak hanya sebatas arsitektur, yosizaka juga terlibat dalam kegiatan lintas disiplin, antara lain sebagai pendidik, alpinist, petualang, kritikus peradaban. kemampuannya untuk mengambil tindakan, seperti berkeliling dunia, telah membuatnya mendapatkan reputasi sebagai arsitek paling kosmopolitan. pameran ini menangkap kehidupan yosizaka dalam rantai empat kelompok utama: teori mata pencaharian (manusia dan tempat tinggal); teori bentuk (lingkungan dan bentuk); teori shuju (hidup bersama dan penampakannya); dan teori berkeliling (perilaku dan kontemplasi).

Sorotan lain dari pameran ini adalah pengenalan studio desainnya, yang disebut ‘atelier U’ berganti nama dari laboratorium yosizaka pada tahun 1963. yosizaka mendiskusikan dan membangun proyek arsitekturnya bersama dengan anggota atelier, yang telah berkumpul di sekitar gagasan ‘persatuan terputus-putus’, serta mahasiswa pascasarjana yang dia ajar. Dalam pameran ini, 30 arsitektur dan proyek akan diperkenalkan, termasuk proyek perencanaan wilayah yang akan dipamerkan untuk pertama kalinya. Terakhir, pertunjukan ini menyatukan sketsa, manuskrip, buku catatan, dokumen, dan foto dengan tujuan mengevaluasi kembali karya-karya Yosizaka di era modern. pada tahun 2015, arsip nasional arsitektur modern, badan kebudayaan, mengarsipkan ‘yosizaka takamasa + atelier U arsitektur fonds’, dan pada tahun 2017, universitas waseda mengumpulkan bahan-bahan pribadinya seperti buku harian, manuskrip, buku catatan, dokumen, dan foto-fotonya. sebagai hasilnya, pengarsipan dan restorasi karya-karyanya sedang berlangsung.

warisan arsitek modernis yosizaka takamasa di museum seni kontemporer tokyo
sketsa potret diri1979 © yosizaka takamasa

warisan arsitek modernis yosizaka takamasa di museum seni kontemporer tokyo
paviliun jepang, dua tahunan venesia1956 (foto oleh eiji kitada, 1997)

warisan arsitek modernis yosizaka takamasa di museum seni kontemporer tokyo
Balai Kota gotsu, 1962 (foto oleh eiji kitada, 1994)

Leave a Comment