‘Ada kegembiraan, ketenangan, dan keamanan mutlak dalam musik Lata Mangeshkar’: Sharmila Tagore

“Rahen na rahen hum, meheka karenge,
Ban ke kali, ban ke saba, baag-e-wafa mein
Rahen na rahen hum…”

Lirik dari film Asit Sen ini, mama (1966), yang dibintangi oleh Ashok Kumar, Suchitra Sen dan Dharmendra, sangat cocok untuk kehidupan Lataji, yang tetap abadi meskipun dia meninggal pada 6 Februari di Mumbai.

Saat saya berangkat ke rumah leluhur kami di Pataudi pada hari Minggu, berita meninggalnya Lataji melintas di ponsel saya. Sebelum saya dapat memproses berita dan memahami besarnya kerugian ini, saya dihadapkan dengan banjir interaksi media untuk membahas kehidupan dan ingatan Lataji. Ada begitu banyak yang bisa dikatakan, namun tidak ada yang bisa memberikan keadilan bagi kehidupannya yang agung. Saya telah berhubungan dengan keponakannya Rachna sejak dirawat di rumah sakit setelah COVID-19 dan yakin bahwa Lataji akan segera pulang, bahwa saya akan mendapatkan kesempatan untuk bertemu dengannya di Mumbai untuk menerima Penghargaan Deenanath Smriti Prathishthan yang sangat bergengsi yang telah dia terima ingin menganugerahkan kepada saya sejak tahun 2020. Sayangnya, pandemi membuat saya tidak bisa menerima penghargaan pada tahun 2020 dan 2021. Saya berharap untuk menerima kehormatan besar ini darinya, secara pribadi, sekitar tahun ini. Tapi itu tidak terjadi dan saya diliputi dengan penyesalan dan kesedihan yang mendalam.

Lataji telah menjadi bagian dari hidup saya sejak saya baru berusia satu tahun. Ibuku akan menyanyikan lagu-lagunya untukku dan suaranya berangsur-angsur menjadi kehadiran yang membayangi di rumah kami. Sebagai seorang remaja, saya mendapati diri saya menyenandungkan lagu-lagunya; Aayega, Aayega Aanewala (mahal, 1949) adalah favorit saya. Sedikit yang saya tahu saat itu bahwa beberapa tahun kemudian, Lataji akan menjadi suara saya di beberapa film dan saya benar-benar memiliki hak istimewa untuk mengenalnya, meskipun dari jarak yang terhormat. Suami saya Tiger (pemain kriket Mansur Ali Khan Pataudi) adalah pengagum setia Lataji. Ketika saya bertemu dengannya, dia benar-benar tidak terbiasa dengan pekerjaan saya dan satu-satunya pintu gerbang ke industri film Hindi adalah melalui (aktor) Yusuf sahab (Dilip Kumar), Vyjayanthimalaji, dan Lataji. Tidak ada yang menunjukkan emosi di depan umum, Tiger dapat ditemukan tercurah saat menyebut Lataji. Suatu ketika, ketika dia mengetahui bahwa Lataji sedang rekaman di Famous Studio, Tardeo, dan ada kemungkinan untuk bertemu dengannya, dia segera memanfaatkan momen itu dan bergegas menemui ikon favoritnya.

Ketika Lata Mangeshkar lahir di Indore pada tahun 1929, tidak ada yang tahu bahwa dia mungkin akan menjadi salah satu suara yang paling dikenal di dunia. Namun ramalan itu datang di usia dini tak lain dari Madam Noor Jehan yang begitu terkesan dengan penampilan penyanyi muda tersebut. raag Jaijaiwanti dan RC Boral’s Jeevan Hai Bekaar Tumhare dari film Wapas (1969), dia langsung menyatakan bahwa gadis kecil itu akan menjadi penyanyi yang sukses suatu hari nanti dan menasihatinya untuk terus bersamanya riyaaz. Beberapa tahun kemudian, pada tahun 1961, Lataji membuat Nyonya Noor Jehan terpesona saat dia tampil Allah Tero Naam (Hum Dono1961) di depan idolanya di Shanmukhananda Hall di Bombay.
Pada tahun 1942, ketika dia berusia 13 tahun, Lataji memulai karirnya dengan film Marathi Kiti Hasaal setelah ayahnya pensiun dini. Tetapi baru pada tahun 1948 dia mendapatkan kesempatan pemutaran besar pertamanya dari Ghulam Haider untuk film tersebut jurusan. Lagu Dil Mera Toda O Mujhe Kahin Ka Na chhoda menjadi hit instan. Setelah itu, kebangkitan Lataji berlangsung cepat. Dia menjadi kehadiran yang kuat. Komposer musik kagum dengan kontrol dan intonasinya yang sempurna dan mengantri untuk menawarkan komposisi terbaik mereka.

Pada 1950-an dan 60-an, Lataji menyanyikan berbagai lagu indah. Dia menghindari hal-hal yang dangkal dengan daya apung dan interpolasinya. Dia menyanyikan banyak lagu berbasis raga dengan Naushad sahab, hits sentimental Salil Chowdhury, dan lagu-lagu serbaguna untuk duet komandan Shankar-Jaikishanji, beberapa di antaranya bahkan terinspirasi oleh jazz, musik klasik Barat, dan hits pop The Beatles. Penampilan Lataji yang menakutkan dan menghantui tentang Gumnaam Hai Koi (gumnaam1965) dipengaruhi oleh ‘Somewhere My Love’ dari Dr. Zhivago (1965) dan nomor bertema Hawaii Ajeeb Dastan Hai Yeh (Dil Apna Aur Preet Parai, 1960) terinspirasi oleh Jim Reeve’s ‘My lips are Sealed’. Shankar-Jaikishan mengeluarkan yang terbaik di Manna De. Lataji terbukti menjadi lawan yang tangguh dengannya. Beberapa musik terbaik Lataji adalah dengan De — Pyaar Hua Ikraar Hua (‘Shree 420′, 1955), Chadh Gaya Paapi Bichhua (Madhumati1958) dan Dil ki Girah Khol Do (Raat Aur Din, 1967) hanyalah beberapa dari banyak permata yang mereka berikan kepada kami. Selama periode ini, Lataji memberontak Pyar Kiya Toh Darna Kya dari Mughal-E-Azam (1960) juga mencapai status kultus.

burung bulbul India. (Foto: Arsip Ekspres)

Lataji adalah suara yang protean. Dia menetapkan standar emas untuk musik yang dengannya penyanyi terus diukur. Lataji menggunakan suaranya yang hangat dan bersinar seperti instrumen yang menekankan keahlian daripada keyakinan yang arogan. Nyanyiannya dicirikan oleh kemurnian, rasa ritme yang sempurna, kejelasan, diksi yang sempurna, melodi dan jangkauan vokal yang luas. Dia memiliki kemampuan luar biasa untuk menempatkan lagu di tempat yang seharusnya. Dia membuat lirik menjadi penting dengan meminjamkan mereka kedalaman emosional yang tepat. Ada kegembiraan, ketenangan dan keamanan mutlak dalam musik Lata Mangeshkar.

Pada tanggal 26 Januari 1963 legenda dari industri film seperti Yusuf sahab, Raj Kapoor sahab, Shankar-Jaikishanji, Madan Mohanji dan Hemant Kumarji, untuk beberapa nama, terbang ke Delhi untuk melihat Lataji melakukan keajaiban musik. Logo Ae Mere Watan Ke di Ramlila Maidan. Lataji awalnya ragu-ragu untuk menyanyikan lagu tersebut karena dia hanya memiliki sedikit waktu untuk persiapan tetapi mengakui kekalahannya dari Kavi Pradeep yang sangat gigih, penulis lirik lagu tersebut. Lataji hanya diberi waktu dalam penerbangan ke Delhi dan malam sebelumnya untuk menghafal lagu dan merendernya di depan penonton yang ramai pada pukul 15.30 keesokan harinya. Kami sangat menyadari tentang keajaiban yang mengikuti. Jawaharlal Nehru yang bermata berkabut mengundang Lataji untuk minum teh ke kediaman resminya di mana dia bertemu Indira Gandhi, yang tanpa membuang waktu, memperkenalkan Lataji kepada dua “pengagumnya” — putra Rajiv dan Sanjay Gandhi. Sejak hari itu, Logo Ae Mere Watan Ke dianggap penting dalam kanon lagu integrasi patriotik India dan Lataji menjadi mercusuar harapan, simbol nasional. Dia mengenakan lencana kehormatan ini, yang dianugerahkan kepadanya oleh jutaan orang India, dengan penuh rahmat, kerendahan hati, dan tanggung jawab.

Saya pernah menemani Shaktiji (Samanta) ke Pusat Film Bombay tempat Lataji merekam. Dia datang dengan pakaian yang sangat sederhana, menyapa para anggota orkestra dengan lembut.namaskar”, berdiri di depan mikrofon dan tanpa basa-basi membawakan lagu itu dengan sangat presisi. Begitu musik dimulai, Lataji menguji ketahanan lagu dengan memulai ketangkasan verbal. Dia memiliki bakat unik untuk memotong suaranya yang kuat agar sesuai dengan semuanya, mulai dari yang lembut dan mendesis Kuch Dil Ne Kaha dari Anupama (1966) atau balada lembut seperti Lag Ja Gale (Woh Kaun Thi?, 1964) hingga ‘Panduan’ yang melimpah ruah Aaj Phir Jeene Ki Tamanna Hai (1965).

Lataji melintasi semua batasan dan batas musik dan darah, segala sesuatu yang ada untuk dinyanyikan dengan kesempurnaan yang sama. Dalam profesi yang menuntut dan genting seperti kita, Lataji berhasil menentang hukum hasil yang semakin berkurang. Saya merasa bahwa selain bakatnya yang luar biasa, kepribadiannya dan kehidupan pantangnya yang tenang berkontribusi pada umur panjangnya — karirnya membentang hampir delapan dekade. Lataji tidak pernah berperilaku seperti bintang. Dia pemalu, pensiun dan meremehkan kesuksesannya yang luar biasa. Selama konser, dia berbicara dengan penontonnya dengan cara yang menunjukkan kerendahan hati yang menyenangkan.

Lataji itu unik, tak tertandingi. Dia mengizinkan kami untuk melarikan diri dari saat-saat putus asa kami untuk mengalami sesuatu yang meditatif, sesuatu yang hampir seperti dunia lain. Dia akan terus hidup dalam diri kita masing-masing dan akan selalu menempati tempat khusus.

Penulis adalah aktor dan mantan ketua Badan Pusat Sertifikasi Film

.

Leave a Comment