Amapiano: Bagaimana suara Afrika Selatan ini menjadi salah satu genre musik baru terpanas

Merembes keluar dari jendela mobil dan meluap dari klub, Amapiano lebih dari sekedar genre musik — itu mempengaruhi gaya dan tarian dan membuat dampak pada industri musik Afrika Selatan. Diyakini telah dimulai pada tahun 2012, tren bawah tanah ini meledak dalam popularitas selama pandemi Covid-19, dan terus meningkat sejak saat itu.

“Kami melihat banyak anak muda kami di akhir tahun 2019 mulai menggunakan musik Amapiano untuk membuat video makanan, video tarian, video fesyen, meme. Dan kami benar-benar melihat orang-orang merangkul genre tersebut dan ingin terlibat dengannya,” kata Yuvir Pillay, manajer operasi musik di TikTok Afrika Selatan.

Dia mengatakan Amapiano adalah genre musik terbesar di negara ini di TikTok. “Kami belum pernah melihat genre musik lokal mengambil alih platform dalam eskalasi besar seperti ini dalam waktu yang sangat lama,” tambahnya.

Sekarang suara itu menyebar ke luar batas. Pada tahun 2021, video yang menggunakan tagar #Amapiano melenturkan otot mereka di aplikasi populer dengan lebih dari 1,6 miliar tampilan global — sementara daftar putar “Amapiano Grooves” di Spotify memiliki lebih dari 50 juta streaming di seluruh dunia.

asal-usul yang tidak pasti

Meski popularitasnya tidak perlu dipertanyakan lagi, kelahiran Amapiano — yang berarti “piano” dalam bahasa Zulu Afrika Selatan — sering menjadi bahan perdebatan.

Akar genre ini diperdebatkan, kata AshMopedi, pembawa acara saluran YouTube khusus Amapiano, Groove Cartel. “Mungkin itu berasal dari wilayah Gauteng [northeastern province that includes Johannesburg and Pretoria]di mana asal-usulnya dapat dilacak, tetapi siapa satu-satunya orang yang menciptakan Amapiano, itu hal yang sulit,” katanya. “Siapa pun itu, tolong keluar dan beri tahu kami.”

Beberapa berpendapat bahwa suara menular berakar pada Kwaito, gaya musik yang memadukan ketukan rumah dengan hip hop pada 1990-an. Produser musik, pemilik label rekaman, dan pelopor Kwaito Oscar Sibonginkosi Mdlongwa, yang dikenal sebagai Oskido, mengatakan Kwaito muncul setelah periode perubahan politik, yang melihat pembebasan Nelson Mandela dan penurunan apartheid.

“Generasi muda saat itu, kami mulai membuat musik kami sendiri, yang kami sebut Kwaito. Kami dulu mengambil musik house, memperlambatnya dan dari sana, kami memprogram ulang musiknya,” katanya.

Baca lebih lanjut: Artis Afrika Selatan ‘anonim’ mengubah mimpi menjadi kenyataan melalui fotografi dan AR

Maju cepat dua dekade dan Amapiano muncul. Ini menampilkan ketukan rumah yang diperlambat yang sama seperti Kwaito, tetapi juga menggabungkan jazz, synth, dan bassline perkusi.

DJ telah memainkan peran kunci dalam mempopulerkan genre ini. Vigro Deep, seorang DJ kelahiran Pretoria berusia 20 tahun, telah membuat heboh Amapiano. Telinganya yang tajam untuk musik telah membantu melontarkannya ke kesuksesan internasional.

“Saya mulai memproduksi pada usia 16, (ketika) Amapiano adalah sesuatu yang sedang tren,” kata Vigro Deep.

Dia mengatakan bahwa dia bangga berbagi suara kotapraja dengan dunia — kota yang inovatif, kolaboratif, dan mengganggu dalam mengubah industri.

In the Dark” — Vigro Deep ft. DJ Bucks

Dilakukan oleh Vigro Deep dan DJ Bucks

Sumber: Vigro Deep

“Saya pikir orang-orang sekarang senang bahwa kami memiliki genre kami sendiri,” tambahnya. “Kami memulai sesuatu dari awal. Itu membuat kami menjadi diri kami sendiri. Itu adalah suara di mana kami dapat mengatakan, ‘ini kami; ini Afrika Selatan, ini Afrika.'”

Suara yang lebih inklusif

Meskipun Amapiano dimulai sebagai genre yang didominasi oleh artis pria, kini lebih banyak wanita yang melangkah ke panggung — mulai dari DJ dan menari hingga menyanyi dan bahkan desain busana.

Bagian dari undian adalah apa yang digambarkan penari Bontle Modiselle sebagai gaya yang “mengundang”.

Menurut penari Bontle Modiselle, gerakan tarian seperti

“Ketika saya berpikir tentang Amapiano, saya menganggapnya sebagai representasi sempurna dari seperti apa pemuda Afrika Selatan Kulit Hitam saat ini dan modenya, apa yang mereka rasakan, seperti apa suara mereka, bagaimana mereka bergerak dalam gerakan tarian mereka, “dia berkata.

Modiselle telah mengumpulkan banyak pengikut di TikTok dan Instagram, di mana ia menampilkan tarian Amapiano yang memberi penghormatan kepada masa lalu.
'Menari adalah sebuah tujuan': Setelah kehilangan kakinya, Musa Motha dari Afrika Selatan menginspirasi dengan setiap gerakannya

“Representasi visual dari Amapiano sedemikian rupa sehingga berkembang biak dari dasar keakraban,” katanya. “Anda akan melihat banyak gerakan ala Kwaito yang ditata ulang dalam tampilan Amapiano hari ini.”

Pada saat yang sama, gaya mengundang itu membuatnya dapat diakses. “Itu hanya memungkinkan budaya di mana siapa pun, dari mana saja, dari usia berapa pun dapat berkumpul dan melakukan gerakan yang sama dan merasa seperti mereka adalah bagian dari cerita yang sama,” tambahnya.

Namun kesuksesan bagi wanita di Amapiano tidak datang dengan mudah.

Mandisa Radebe, yang menggunakan nama panggung DBN Gogo, adalah salah satu DJ wanita pertama yang berkembang di genre ini. “(Awalnya) Anda tidak melihat banyak DJ wanita di tempat itu,” katanya, menambahkan bahwa dia menemukan dirinya di tempat yang tepat pada waktu yang tepat.
Mandisa Radebe, yang tampil dengan nama panggung DBD Gogo, telah menjadi pelopor bagi para DJ wanita Amapiano.

“Sekarang Anda melihat tren gadis setiap hari dan melihat populasi wanita di industri ini tumbuh dengan pesat,” tambahnya.

Pada tahun 2021, lagu hit Radebe “Khuza Gogo” mencapai status platina untuk lebih dari 2,5 juta aliran, menurut distributor musik independen Electromode Ingrooves — memperkuat reputasinya sebagai pelopor bagi wanita dalam genre tersebut.

“Khuza Gogo” — DBN Gogo feat. Mpura, AmaAvenge, MJ dan MasterBlaq

Dilakukan oleh DBD Gogo feat. Mpura, AmaAvenge, MJ dan MasterBlaq

Sumber: DBN Gogo

Genre untuk masa depan

Apakah Amapiano akan tetap ada atau berkembang menjadi suara baru lainnya, satu hal yang pasti — kesuksesan genre ini telah berdampak pada industri musik di Afrika Selatan.

“(Amapiano) telah mengubah cara kerja bisnis rekaman,” kata Oskido. “Anda tidak membutuhkan semua perusahaan besar ini; media sosial akhir-akhir ini telah menjadi stasiun radio virtual.”

Genevieve Nnaji bergabung dengan pemeran musikal di bintang Afrobeat Fela Kuti yang tayang perdana di Clubhouse
Platform seperti Spotify, YouTube, dan TikTok — yang mengalami peningkatan pengguna selama pandemi — juga mendorong pasokan musik ke pendengar di mana pun mereka tinggal. Pada tahun 2021, daftar putar Amapiano andalan Spotify mengalami peningkatan streaming sebesar 622% di Afrika Selatan saja, sementara Inggris Raya dan AS masing-masing menempati peringkat kedua dan ketiga dengan streaming terbanyak dari daftar putar yang sama.

“Dalam waktu 20 tahun, ketika kita semua melihat kembali periode waktu ketika kita berbicara tentang pandemi, Amapiano akan menjadi salah satu hal yang muncul dalam percakapan.” kata pembawa acara YouTube AshMopedi. “Saya merasa itu salah satu genre yang hanya menjadi andalan, tidak akan kemana-mana.”

Genre ini adalah “gaya hidup”, tambah Radebe, dan meskipun Amapiano mendunia, penting untuk mengingat dari mana asalnya.

“Ini adalah budaya. Ini adalah anugrah yang menyelamatkan. Ini adalah garis hidup,” katanya. “Saya pikir sangat penting bahwa kita tidak mengubah narasi, memutar narasi fakta bahwa ini adalah suara Afrika Selatan — bahwa ini dipelihara, dibangun, ditanam di sini.”

.

Leave a Comment