Semua Orang Harus Masuk ke Dalam dan Menyentuh Seni…dalam Game Puzzle yang Nyaman

Melangkah ke galeri virtual yang nyaman dari Please, Touch the Artwork, ada sesuatu yang langsung akrab dengan lukisan di depan saya, bahkan jika saya tidak dapat mengingat nama seni, artis, atau fakta apa pun tentang apa yang saya cari pada. Tapi saya tahu saya pernah melihat balok, garis, penggunaan warna primer yang diletakkan di depan saya sebelumnya. Mungkin dalam buku seni di sekolah, atau secara sepintas dalam karyawisata museum.

Ini adalah, saya diberitahu, lukisan Piet Mondrian, atau interpretasi dari mereka. Mereka telah dikompilasi dan diubah menjadi permainan puzzle oleh Thomas Waterzooi, pengembang solo dengan latar belakang teknik, orang tua seniman, dan kredit di Larian Studios dan IO Interactive. Waterzooi dilepaskan dari IO ketika berpisah dengan Square Enix, setelah itu ia menyerang sendiri untuk membuat game yang sangat, sangat berbeda dari petualangan naratif Divinity atau kotak teka-teki komedi Hitman. Secara khusus, dia ingin membuat game “pasifistik” yang mengeksplorasi “gambaran yang lebih besar” dan “kondisi manusia”. Sesuatu, katanya, “budaya.”

Sesuatu, mungkin, seperti permainan di mana Anda memecahkan teka-teki visual dengan menyentuh lukisan terkenal.

Dalam sebuah proses yang digambarkan Waterzooi sebagai “kebalikan dari apa yang akan dilakukan oleh seorang desainer game,” kreasi Please Touch the Artwork datang sebagai sedikit kebetulan yang menyenangkan. Pada satu titik di tengah-tengahnya mengutak-atik ide permainan yang berbeda, Waterzooi juga membaca buku berjudul “Apa yang Anda Lihat” oleh Will Gompertz. Ini tentang asal-usul seni modern, dan gerakan abstrak dan suprematis sangat terpesona saat membaca.

Suatu malam, ketika Waterzooi tidak bisa tidur, dia memutuskan untuk membuat “generator Mondrian” hanya untuk bersenang-senang — program sederhana yang akan menghasilkan lukisan berdasarkan aturan yang diterapkan Piet Mondrian pada karyanya sendiri, yang dia sebut “De Stijl” (“Gaya”). Jadi: tiga warna primer, tiga warna primer (hitam, putih, dan abu-abu) dan dua arah primer (horizontal dan vertikal). Ini adalah tampilan yang akrab, yang tertanam dalam kognisi budaya bahkan dari mereka yang bukan ahli seni.

Silakan, Sentuh Tangkapan Layar Resmi Karya Seni

Waterzooi berhasil membuat generator Mondrian-nya dan seiring waktu mulai mengembangkannya dengan menambahkan elemen interaktif. Dengan menyentuh kotak pada lukisan, misalnya, warna semua kotak yang menyentuhnya akan berubah. Maka lahirlah mekanik utama untuk yang pertama dari tiga game dalam Please Touch the Artwork. Dia mengembangkannya lebih jauh selama bertahun-tahun saat dia membawa game pertamanya ke berbagai festival dan pertunjukan, akhirnya menambahkan dua game lagi di dalam game yang terinspirasi oleh lukisan Mondrian, Broadway Boogie Woogie, dan New York City.

Dan dia menambahkan cerita ke ketiganya, dengan cerita New York City yang terinspirasi oleh pengalamannya sendiri dalam hubungan jarak jauh saat bekerja untuk IO. Narasi De Stijl memberi pendengarnya sedikit pelajaran dalam sejarah seni dan dugaan persaingan antara Mondrian dan temannya dan sesama seniman Theo van Doesburg, dengan argumen di antara keduanya tentang bagaimana lukisan yang dibuat oleh pemain harus dikomposisikan.

Meskipun pasti ada lapisan sejarah seni di Please Touch the Artwork, akan salah untuk memikirkan hal ini melalui lensa malang yang banyak anak-anak (termasuk saya sendiri) besarkan, yaitu bahwa seni, sejarah seni, dan museum itu membosankan dan kering. oleh kebutuhan. Please Touch the Artwork adalah permainan yang penuh semangat, dengan teka-teki yang mengingatkan saya pada The Witness tetapi tanpa rasa frustrasi dan kurangnya bimbingan. Ini menenangkan dan terbuka, tetapi juga jazzy dan, yang penting, sangat bersemangat tentang seni yang ditunjukkannya kepada saya.

Kegembiraan adalah mendekati lukisan-lukisan ini dengan konteks dan teori yang cukup untuk tidak merusaknya. Seperti trailer sebuah film.


Itu bagian dari tujuannya, Waterzooi memberitahuku. Dia sangat percaya bahwa seni harus dapat diakses oleh semua orang: tersedia secara luas, dapat dipahami, dan dapat didekati. Bahkan dengan elemen sejarah seni yang ada di Please Touch the Artwork, Waterzooi mengatakan bahwa dia menekankan untuk tidak melakukan terlalu banyak penelitian sehingga dia terkesan sok atau terlalu rumit.

“Saya ingin menyelam cukup dalam untuk mendekati seni seperti orang kebanyakan, tanpa pengetahuan seni yang luas,” katanya. “Sukacitanya adalah mendekati lukisan-lukisan ini dengan konteks dan teori yang cukup untuk tidak merusaknya. Seperti trailer sebuah film. Mainkan permainan saya, lalu pergi ke museum jika Anda suka. ”

“…Saya ingin mengungkapkan bahwa seni jauh lebih mudah diakses daripada yang dirasakan industri. Anda bisa mengambil karya seni, memutarnya, mencampurnya, dan menjadikannya milik Anda sendiri. Jangan menyimpannya di tempat yang tinggi. Turunkan. Bawa ke semua orang.”

Ia berharap Please Touch the Artwork akan mendorong penontonnya untuk lebih tertarik pada seni budaya. Dia menyarankan, misalnya, bahwa anak-anak akan bermain dengan orang tua mereka, atau bahwa orang-orang tanpa akses mudah ke galeri atau museum dapat menikmatinya. Atau mungkin mereka yang memiliki akses itu, tetapi belum memanfaatkan museum di dekat mereka, mungkin merasa terinspirasi untuk melakukannya.

Waterzooi juga ingin mengungkapkan kepada audiensnya bahwa seni itu berantakan dan tunduk pada interpretasi, termasuk interpretasi yang dia tawarkan dalam Please Touch the Artwork.

Beberapa orang berpikir seni selalu merupakan kata positif dengan sendirinya, tetapi sebenarnya itu tidak benar. Ada seni yang bagus dan ada seni yang buruk.


“Anda harus dapat menerima bahwa beberapa seni adalah omong kosong,” katanya. “Itu benar! Beberapa orang berpikir seni selalu merupakan kata positif dengan sendirinya, tetapi sebenarnya itu tidak benar. Ada seni yang bagus dan ada seni yang buruk… untuk mengatakan ‘Ini adalah seni,’ menurut opini publik memang begitu, tetapi seharusnya tidak, menyiratkan bahwa itu pasti bagus. Itu hanya sebuah karya yang dihasilkan oleh seorang seniman yang ingin mengungkapkan pendapatnya atau ide-ide batinnya atau berjuang dengan sesuatu. Apakah itu bagus atau tidak, itu murni subjektif.”

Dengan Please Touch the Artwork di dunia, Waterzooi masih jauh dari selesai dengan video game berbasis seni. Dia ingin menambahkan mode zen tak terbatas yang akan menghasilkan teka-teki lukisan prosedural untuk dipecahkan pemain selama yang mereka inginkan. Dan dia sedang mengerjakan instalasi seni kehidupan nyata berdasarkan permainan, yang menampilkan kedua versi teka-teki De Stijl yang dapat dimainkan dengan menyentuh kanvas yang sebenarnya, serta elemen interaktif lainnya yang dia potong dari permainan itu sendiri.

Dan dia tidak berhenti di situ. Waterzooi ingin membuat lebih banyak game seperti ini, dengan lebih banyak pelukis. Dia sudah memikirkan beberapa hal yang ingin dia jelajahi: Paul Klee, Wassily Kandinsky, dan Kazimir Malevich muncul di benaknya. Jika nama-nama itu tidak familiar, jangan khawatir. Waterzooi ingin membantu memperbaikinya.

“Saya hanya bisa berharap bahwa orang lain ingin bergabung dengan saya dalam hal ini, mungkin secara kolektif masing-masing menangani lukisan yang berbeda,” kata Waterzooi. “Mungkin game yang lebih kecil, tetapi hanya lebih banyak game yang selalu bertema santai, bebas keterampilan, tidak boleh ada tekanan waktu… Ini adalah hal yang akan datang, ‘kesehatan’ kadang-kadang disebut… Itulah filosofi desain saya.”

Rebekah Valentine adalah reporter berita untuk IGN. Anda dapat menemukannya di Twitter @bebekvalentine.

Leave a Comment