Bodhisattva menari melintasi dinding gua seni Buddha di basement Chelsea Beach.
Di sinilah seniman lama melukis gambar ilahi untuk dirinya sendiri dan klien, dan mengajari orang lain cara melukis dalam genre paubha (poe-bah), lukisan tradisional Nepal, sebuah kata Sansekerta yang diterjemahkan menjadi ilahi dalam bentuk datar.
Di papan gambarnya tetap ada komisi terbarunya — sebuah karya rumit setengah dicat Vajrapani, seorang bodhisattva, atau makhluk tercerahkan, yang memutuskan untuk dilahirkan kembali untuk membantu orang lain mencapai pencerahan, dan Siddhartha, Buddha sejarah. Karya itu ditugaskan oleh teman dan siswa Beach yang suaminya meninggal. Setelah kematiannya, seorang biarawan memberi tahu janda itu makhluk ilahi mana yang harus dilukis untuk kehidupan suaminya berikutnya.
“Ini adalah berkah untuk memurnikan karma,” kata Beach tentang lukisan itu. Dia membuka Sekolah Seni Himalaya pada 2018 setelah kembali dari Nepal pada 2017, di mana dia belajar paubha selama tiga tahun di bawah master seniman Lok Chitraker. Temukan dia online di himalayanartschool.com.
Pada usia 66, wanita buta Colorado memutar balet
Paubha akan digunakan sebagai peta meditasi, dengan setiap komponen membuka bagian dari jalur saraf Anda. Gambar-gambar tersebut digunakan sebagai alat bantu visual untuk meditasi visualisasi dalam tradisi Buddhis Vajrayana, dan dapat memberikan wawasan tentang pengalaman sadar kita. Setiap lukisan memiliki tujuan yang berbeda dan menggunakan gambar yang berbeda. Misalnya, Dewi Tara digunakan untuk welas asih, Vajrapani untuk tindakan, Manjusri untuk kebijaksanaan.
“Katakanlah seseorang memiliki banyak gangguan stres pascatrauma,” kata Beach. “Bhikkhu itu akan memberitahu orang itu untuk berlatih memvisualisasikan Tara Hijau karena dia adalah ibu dari semua Buddha. Anda membuka alam universal keibuan itu sehingga jalur saraf Anda untuk belas kasih terbuka. Ini tentang menyalurkan energi dari makhluk ilahi apa pun.”
Rick Meinig, seorang ahli bedah ortopedi di Colorado Springs yang mulai mempelajari paubha dengan Beach pada tahun 2018, dengan tepat pertama kali melukis Buddha obat yang melambangkan penyembuhan. Dia sedang mengerjakan lukisan Vajrapani.
“Menyenangkan dalam arti bahwa Anda telah mengetahui materi pelajaran dan gaya, dan kemudian Anda membawa minat dan selera serta kemampuan Anda sendiri,” kata Meinig. “Ini adalah bentuk meditasi relaksasi. Ini sangat mirip dengan Bob Ross, perasaan seperti itu. Saya bukan seorang seniman, tapi selalu baru dan eksperimental.”
Lukisan religi tradisional, yang dibuat oleh Newar, penduduk asli Nepal, dapat dibaca seperti teks, jika seseorang mengenal simbol, gambar, dan filosofinya. Ada beberapa cara seni dapat digunakan. Bagi sebagian orang, paubha adalah murni sesuatu yang mereka kumpulkan dan gantung di dinding. Yang lain menggunakannya sebagai objek ritual, yang didahului dengan upacara pembukaan mata yang dilakukan oleh para biksu. Mantra (kata-kata atau suara yang diulang-ulang yang digunakan dalam meditasi) digambar di bagian belakang lukisan, dan mata dari sosok-sosok dalam lukisan itu disucikan.
1:58+5
Kisah yang tidak mungkin tentang bagaimana pizza ‘gaya Colorado’ lahir | Mengidam Colorado
“Saya selalu menyelesaikan murid terakhir karena dianggap hidup setelah itu,” kata Beach.
Setelah upacara awal, para praktisi Buddhis akan menggunakan lukisan itu dalam upacara sehari-hari. Mereka menarik panca indera seperti lukisan adalah makhluk hidup. Air dan makanan tertinggal di depan pekerjaan, serta sesuatu untuk disentuh, seperti bunga. Mereka menyalakan api, atau lilin, dan kemudian dupa untuk membangkitkan indra penciuman, dan kemudian memandikan dewa dengan membersihkan lukisan atau meniru mencucinya. Mantra diucapkan, dan bubuk tikka ditempatkan pada mata ketiga praktisi, ruang di antara kedua mata, dan pada mata ketiga dewa dalam lukisan.
“Salah satu alasan mengapa lukisan sangat berguna di wilayah Himalaya adalah Anda dapat menggulungnya dan memasukkannya ke dalam ransel Anda untuk berjalan melintasi Himalaya, daripada membawa patung untuk latihan ritual Anda,” kata Beach.
Menemukan Buddhisme
Beach, penduduk asli Colorado yang dibesarkan di Fort Garland, menemukan agama Buddha di usia muda, dan menggunakannya untuk membantunya melewati tahun-tahun yang sulit. Pada usia 19, saat belajar seni di Universitas Colorado di Boulder, dia menemukan sebuah buklet oleh Dalai Lama tentang empat kebenaran mulia agama. Terinspirasi, dia berhenti sekolah dan terbang ke Nepal dan India, akhirnya kembali untuk menyelesaikan sarjananya pada tahun 2009.
Setelah lulus, dia bekerja serabutan untuk menabung cukup uang untuk kembali ke Nepal, dengan harapan bisa belajar melukis Vajrayana dengan seorang guru. Dia bertemu Chitraker dan membujuknya untuk menerimanya sebagai magang. Kemudian, ia membuka program kejuruan paubha, dan meminta Beach untuk mengajar. Dan ketika dia kembali ke Mata Air, saya mendorongnya untuk membuka sekolah di sini.
“Dia mengajar beberapa kali di negara bagian, dan mengungkapkan bagaimana orang benar-benar membutuhkan pengalaman meditasi dan penyembuhan semacam itu,” kata Beach. “Dia percaya gambar ilahi ingin disebarkan.”
Mengobati kecanduan dengan program pemulihan berbasis Buddhis
Beach telah mengajar lebih dari selusin siswa di Pusat Seni Manitou di Manitou Springs dan studio rumahnya, memamerkan karyanya di MAC, dan baru-baru ini menyelesaikan lukisan besar di Pusat Meditasi Tibet di Mata Air.
COVID-19 menghantam mata pencahariannya dengan keras, dan dia harus menghentikan pengajaran tatap muka, meskipun dia masih mengajar beberapa orang secara virtual. Dia juga mengejar master pekerjaan sosial dengan tujuan menambahkan terapi seni ke kursusnya, begitu mereka mulai lagi.
“Ini menambah vitalitas Colorado Springs untuk memiliki orang-orang yang memiliki latar belakang itu dan mengajar serta berbagi dan memamerkan karya mereka,” kata Meinig. “Dia pasti ceruk yang mungkin belum diisi orang lain.”
Mengapa paubha?
Bagi Beach, seni adalah bentuk meditasi, lebih mudah baginya daripada meditasi duduk biasa, meskipun lukisan telah membuat yang terakhir lebih bisa dilakukan. Ini membantunya untuk hadir.
“Ada saat-saat tertentu dalam melukis ketika itu hanya titik-titik, dan Anda membangun dan membangun,” katanya. “Anda punya banyak waktu untuk membiasakan diri dengan pola dan kebiasaan Anda. Ini memberi momen di mana Anda dapat mulai memperhatikan diri Anda sendiri dalam pola Anda, daripada terjebak dan buta di hutan.”
Ini juga memberikan pelarian selamat datang dari dunia seni Barat yang dipenuhi ego, katanya. Ini membantunya mengelola suara batinnya yang kritis, dan dengan melakukan itu, telah memotivasinya untuk membantu orang lain yang mungkin berurusan dengan pola pikir serupa.
“Ketika orang cenderung terlalu mengkritik diri mereka sendiri atau melakukan dialog internal ini, itu bisa sangat berbahaya,” katanya. “Bentuk seni ini benar-benar tanpa ego karena gambarnya bukan milik Anda. Tugas saya adalah menggunakan seni sebagai cermin, untuk dapat mengoreksi dan menumbuhkan cinta diri sehingga Anda juga dapat menyebarkan kasih sayang kepada orang lain. Jika Anda bisa mencintai diri sendiri, Anda juga bisa menularkannya.”
Hubungi penulis: 636-0270
.