Tierra Whack adalah Reimagining Music (Genre) – Billboard

Tierra Whack tegang, abstrak, jujur, dan mentah; sifat-sifat yang diakui rapper berusia 26 tahun itu untuk tumbuh di Philadelphia Utara. Ketika Anda memikirkan Philadelphia, yang direduksi menjadi Philly, langkah-langkah Rocky Balboa muncul di benak Anda — kiasan abadi untuk mencapai puncak dan tetap di sana. Philly telah memperjuangkan beberapa pemain musik terhebat; Will Smith, Lauryn Hill, Jill Scott, Musiq Soulchild, The Roots, dan banyak lagi, dan terakhir dilantik ke dalam daftar terhormat ini: Tierra Whack.

Mengeksplorasi

Lihat video, grafik, dan berita terbaru

Di masa remajanya, imajinasi dan rasa ingin tahu tentang dunia yang dilukis di hadapannya dengan kartun, warna, menggambar dan membuat sketsa, dan sajak Dr. Suess memperkenalkan Whack ke dunia dengan kemungkinan kreatif yang tak terbatas. Seperti kebanyakan anak-anak, dia akan duduk terpaku pada TV-nya (bahkan setelah banyak peringatan dari ibunya bahwa dia akan membutuhkan kacamata pada usia 21, yang akhirnya ironisnya benar), dan temukan rumah dalam warna, bentuk, pola, desain, dan suara yang muncul dari layar. “Saya tumbuh dengan menonton banyak kartun dan saya rasa saya selalu menyukai warna, kegilaan, kebebasan untuk melakukan apa saja, seperti kartun dapat melakukan apa pun yang mereka suka — dan saya selalu hidup di kepala saya. Jadi enggak tahu, sampai sekarang masih pengen jadi kartun,” akunya sambil menertawakan imajinasinya sendiri. Tapi ini kekejaman dan kemampuan tak kenal takut untuk hidup di dunia yang tidak terikat oleh konstruksi yang telah mengangkat musik Whack di atas rekan-rekannya. Dalam karyanya, penggemar telah menemukan rasa petualangan dan eksperimen yang melampaui 1D menjadi alam semesta hanya dia yang memegang kuncinya, dan ini adalah petualangan yang bermanfaat untuk dilakukan.

Tapi kecintaannya pada musik akan menjadi inti dari identitasnya. Pasti ada sesuatu tentang cara Lauryn Hill memikat penonton dengan vokal dan ceritanya yang mentah atau konsistensi dan komposisi Missy Elliott, yang mengekspresikan dirinya tanpa penyesalan, yang selaras dengan artis muda itu. “Itu hanya menggerakkan saya, seperti itu membuat saya merasa kuat,” katanya.

Kematangan musik Whack pertama kali ditemukan melalui berjam-jam mencoret-coret puisi ke dalam buku catatan marmernya, dan baris-baris yang akan segera diisi menjadi bentuk ekspresi diri. “Kamu harus mengubah ini [poetry] ke rap, jadi temukan beberapa instrumental dan mainkan puisi Anda,” katanya mengutip seorang anggota keluarga yang mendorongnya secara kiasan ke studio musik. Saat pertama kali bermain di belakang mikrofon, dia sangat gugup, tetapi gadis berusia 13 tahun itu dengan bangga membawa pulang CD-nya yang telah dibakar, membagikannya kepada ibu dan keluarganya. “Saya menulis tentang hal-hal acak, seperti apa pun yang muncul di pikiran. Jika itu berirama, saya akan memasukkannya.” Polikarbonat 1,2 milimeter diisi dengan remaja keserampangan adalah pialanya, dan di atasnya adalah dia suara, diputar dari dia pemain. “Saya seperti wow, ini benar-benar saya. Saya bisa memasukkan ini ke pemutar kecil dan kemudian saya mendengar suara saya. Seperti itu sangat keren, itu hanya mengejutkan” dia mengungkapkan kemenangan awalnya.

Ibunya menjadi pemandu sorak terbesarnya, senang melihat kata-kata awal Whack di buku catatan terdengar. Itu juga merupakan komitmen serius rapper muda itu terhadap keahliannya, yang membuatnya menjadi juara secara alami. Tepat saat dia berusia 16 tahun, dan setelah hari yang panjang di sekolah, yang ingin dia lakukan hanyalah berbaring dan menenangkan diri. Tapi ibunya punya rencana lain; mereka akan mengunjungi neneknya. Dengan enggan dan kesal, seperti remaja mana pun yang terseret dalam suatu tugas yang tidak mereka daftarkan, Whack masuk ke dalam mobil, mengingat tempat duduknya jauh di belakang, dengan radio mobil menyala, tetapi tidak memperhatikannya, dan menggulir dengan mudah di ponselnya. Mobil melambat, meskipun mereka masih sekitar dua blok dari rumah nenek, dan di sudut ada sekelompok pria berkerumun dengan kamera resmi di belakangnya. Kemudian, mereka akan mengetahui bahwa itu adalah pembuatan film segmen Kami Menjalankan Jalananseri kompilasi rap legendaris.

Setelah samar-samar menguraikan apa yang bisa terjadi, keduanya menyimpulkan bahwa itu adalah pertempuran rap, dan ibu Whack mendorongnya untuk berpartisipasi dalam cypher. Karena belum pernah berada di tempat sebelumnya, dia dengan cepat membuat catatan mental tentang bar terbaiknya, dan Dizzle Dizz, moniker rapnya yang terinspirasi oleh Snoop Dogg, melompat keluar dari mobil, siap untuk mengesankan. Dan terkesan dia melakukannya. Video itu diposting malam itu dan langsung menjadi viral, mengumpulkan tweet dari rapper Philly Meek Mill, dan tokoh radio, DJ Diamond Kuts dan Cosmic Kev. “Pada saat itu, itu adalah angin segar untuk melihat seorang wanita, terutama yang muda, berdiri di depan sekelompok orang yang saya tahu dia tidak tahu dan bisa tampil. Itu signifikan,” mencerminkan Johnny Montina, manajer Tierra tentang pengenalan awal Tierra.

Pada saat itu, panggung Whack sedang bergaya bebas di ruang makan sekolah untuk teman-teman dan siapa pun yang penasaran, tetapi dalam interaksi kebetulan yang menyenangkan, barnya memasuki arena baru, dengan audiens yang sama sekali baru (dan lebih besar). Sesuatu tentang gravitasi ini sepertinya lebih besar. “Saya dalam penyangkalan; Saya tidak percaya. Yang saya lakukan hanya bangun dan seperti pergi ke rumah nenek saya, dan kemudian seperti mendapat video viral. Anda hanya tidak pernah tahu. Anda tidak akan pernah bisa merencanakannya.”

Mengukir suaranya tidak butuh waktu lama. Setelah tugas singkat yang sangat berharap untuk menjadi relatable, dia bersandar pada apa yang diidamkan oleh kritikus lokalnya – terdengar seperti lirik dan nge-rap tentang hal-hal yang berhubungan dengan orang-orang di sekitarnya. Dengan cepat dia menyadari keasliannya adalah kekuatannya — dan dia menemukan kemudahan sekali lagi dalam berbicara tentang keacakan, menarik pengaruh dari r&b dan hip-hop untuk mendongeng, dan “mencoba apa pun yang keren” untuk inspirasi baru.

Sejak awal, Whack tahu dia tidak bisa dikotak-kotakkan ke satu genre, namun itulah harapan dari orang-orang di sekitarnya. Tapi kegigihannya untuk menjadi dirinya sendiri akhirnya menang. “Saya suka cara dia mendengarkan musik,” kata Hank Byerly, teknisi audionya. “Jika ada sesuatu yang menyentuhnya, dia akan menerimanya, menafsirkannya, dan hanya menciptakan sesuatu yang lagi-lagi sangat otentik baginya, tetapi memiliki pengaruh dari banyak area.”

Kelahiran WhackWorld datang secara organik; menciptakan alam semesta dengan berbagai gaya dan genre, dikemas dengan cara yang disukai pendengar tetapi tidak kewalahan. Proyek ini merupakan kompilasi inovatif 15-track, berdurasi satu menit, yang melambungkan karir Whack menjadi ketenaran yang jenius. Album visual memulai debutnya di samping album, memberikan pendengar pandangan gila ke dalam proses kreatif yang ada dalam pikiran Whack dan merupakan pengantar yang sempurna untuk hadiah rapper. “Fleksibilitas Tierra membuatnya sangat berbeda. Dia bisa melakukan apa saja,” komentar Nick Canonica, fotografer dan desainer digitalnya. “Dia tidak pernah keluar dari dirinya sendiri, dan itu otentik.”

Kisah menarik tentang kesuksesan Whack membawa kita kembali ke rumah ibunya, di mana tidur sang rapper terganggu oleh gedoran pintu yang terlalu bersemangat. Dia baru saja dinominasikan untuk Grammy untuk video musik terbaik — berbagi pengakuan tahun itu dengan veteran JAY Z dan Beyoncé (tampil sebagai Carters), Childish Gambino, Janelle Monáe, dan Joyner Lucas, dan ponselnya yang terlalu panas dan penuh dengan pesan ucapan selamat mengkonfirmasi bahwa itu benar. “Rasanya seperti mimpi, saya masih lupa sepanjang waktu,” katanya dengan rendah hati, “Mereka [people] sekarang harus mengatakan artis yang dinominasikan Grammy, Tierra Whack,” menunjuk tenda gelar di udara dengan tangannya, “Itu sangat keren!”

Setelah rilis dan dampak budaya dari WhackWorld, Tierra terjun ke tur, mendapatkan pengalaman baru di sepanjang jalan. “Pertunjukan adalah salah satu hal favorit saya untuk dilakukan. Ini tidak seperti perasaan lain di dunia – hanya menakjubkan. Ketika saya di atas panggung, saya memiliki kekuatan. Aku yang memegang kendali.”

“Tempat favorit saya untuk bepergian pasti Tokyo. Mereka diterbangkan setiap hari, hanya untuk membuang sampah,” candanya. Fashion adalah komponen lain yang disatukan dengan kreativitas Whack, yang diungkapkan baru-baru ini dalam kolaborasi Vans terbarunya. Di atas panggung, dia memilih efek mencolok dan pop, dan di luar panggung, dia menyukai pola, bentuk, dan warna yang keren. Terus-menerus bereksperimen, dia bercanda bahwa dia tidak memiliki pakaian favorit. Dia akan memakai sesuatu sekali, dan kemudian melepasnya.

Visi kreatif dari balik mikrofon dan video musik berjalan beriringan, katanya, tetapi tampil secara langsung adalah hal yang luar biasa. Api misteriusnya meledak di atas panggung, memantul dari kiri ke kanan panggung, menghipnotis penonton, bahkan mereka yang paling jauh di belakang – seiring waktu mematangkan penampilan performatifnya dari rapper gaya bebas di ruang makan menjadi artis tur. Namun, tidak peduli seberapa besar kerumunannya, tujuan Whack adalah sama: “Saya akan menjadi orang liar, tidak masalah apakah itu lima orang atau seratus orang atau seribu orang, saya akan membuatnya berhasil.”

Rilisan terbarunya, tiga EP tiga lagu berjudul, Pop?, Rap?, dan R&B?, masing-masing, menampilkan Whack yang telah kami cintai, hanya sekarang dia memiliki tahun pertumbuhan dan pengalaman di bawah ikat pinggangnya. Dalam pendekatan yang tidak konvensional ini, sang rapper membuktikan keserbagunaannya untuk mengangkangi berbagai genre dan mungkin tanda tanya setelah setiap judul menunjukkan upaya berkelanjutan Whack untuk tidak memproduksi musik sesuai standar industri dan menulis ulang interpretasinya sendiri. Dia telah menjadi spons dan terus menarik pengaruh dari segala sesuatu di sekitarnya dan mendorong amplop. Kreativitas dan otentisitas organik inilah yang membuat para penggemar terus penasaran dengan apa yang diharapkan selanjutnya darinya, siap menerima versi Whack apa pun yang mereka dapatkan. “Saya tidak berpikir bahwa gaya musiknya telah berubah. Dia hanya memberikan sedikit bagian dari dirinya kepada dunia, ”kata J Melodic, produsernya.

Tapi dengan rendah hati, bahkan dengan album debut yang diakui secara kritis dan nominasi Grammy, orang Philadelphia yang bangga tidak melihat dirinya sebagai salah satu wajah utama Philly. Dia hanya melakukan Tierra Whack, sejujur ​​mungkin, dan berharap untuk membuka jalan bagi generasi mendatang. “Saya baru belajar dari melihat begitu banyak orang naik ke atas dan kemudian mereka kembali ke bawah. Saya harap saya tidak pernah kembali ke bawah. Saya hanya harus tetap serendah mungkin, tidak pernah lupa dari mana saya berasal, siapa saya, siapa yang bersama saya sejak awal, dan selalu bersyukur kepada Tuhan.”

Leave a Comment